Музыка – сверхъестественный предмет школьной программы

Автор: Садовская Инга Казимировна

Организация: ГБОУ Школа № 1150

Населенный пункт: Московская область, г. Зеленоград

Аннотация статьи:

В статье рассматривается значимость музыкального образования в современной общеобразовательной школе. Автор, учитель музыки ГБОУ Школа №1150 имени К.К. Рокоссовского, подчеркивает, что интерес к предмету «музыка» среди учащихся значительно возрос за последние годы. Садовская делится собственным опытом, отмечая, что вопросы о важности музыки в учебной программе становятся все более актуальными даже среди младших школьников. Статья акцентирует внимание на роли музыки в формировании культурной идентичности и эмоционального интеллекта учащихся, а также призывает к пересмотру подходов к музыкальному образованию в школе.

Вопрос важности предмета «музыка» в общеобразовательной школе с каждым годом становиться все более актуальным. Когда в первые годы, приходя в класс к детям, я этот вопрос могла слышать только в редких случаях от учеников 5 или 6 классов, то сейчас этот вопрос может прозвучать даже от первоклассника. Именно поэтому, каждый новый учебный год я начинаю с урока «Сверхъестественная наука и ее значение в жизни, становлении и эволюции каждого человека». Именно так ее можно обозначить, но в каждом классе она будет звучать несколько иначе. Однако основные опорные точки будут схожи.

Итак, начало сентября, дети приходят на урок музыки и у каждого уже свое к нему сформировавшееся отношение. Кто-то сразу идет с удовольствием, предвкушая, интересные формы работы и наслаждение прекрасными звуками. Кто-то заблаговременно подготовил несколько хулиганских выходок. Кто-то будет импровизировать по настроению, которое уже «не очень». И абсолютное большинство ребят, кто приходит на мои уроки впервые, задаются вопросом: «Зачем нужен урок музыки в школе, если существуют специальные музыкальные школы?». Вот с ответа на этот вопрос обычно я начинаю, а точнее, задаю ребятам свой вопрос.

С древнейших времен, как только человек стал себя осознавать, не просто, как животное, а нечто большее, он чувствовал потребность в самовыражении. Именно в этот момент он, как человек разумный, начал наблюдать и осознавать звуки, окружающие его, не просто, как средство общения и передачи информации, а как средство и способ самовыражения. Потребность в искусстве, потребность творить не только для повседневных нужд и выживания, а для наслаждения. Вот, что начало отличать человека от остального мира животных. Музыка, пение! Только у человека есть такая степень развития, чтобы создавать и воспринимать музыкальные звуки. И, чем сложней устройство мышления человека, тем сложней музыку может он осознавать (воспринимать) и создавать. На примере музыки мм тоже может видеть путь эволюционного развития. Но, об этом чуть позже.

Обычно, в этот момент звучит мой любимы вопрос. «А как же птицы? Они ведь поют!» И это действительно так. Но! Те звуки, которые воспроизводят птицы, они воспринимают как средство общения. Так птицы общаются между собой, передают определенную информацию и только человек воспринимает эти звуки, как музыку. Что снова подтверждает теорию о том, что музыка, а главное умение воспринимать музыку и слышать ее в окружающих звука, способствует развитию человеческого ментального интеллекта, что на сегодняшний день действительно становится очень важным вопросом в воспитании подрастающего поколения.

Итак, мы двигаемся дальше. От первобытного мира мы переходим к древнему миру. Ученые Древней Греции и Рима доказали, что характер музыки, которую слушают дети в раннем возрасте напрямую влияет на становление их характера. Именно поэтому, мальчикам в Древнем Риме запрещалось слушать плавную, спокойную, мелодичную музыку. Только четкие ритмы, ударные музыкальные инструменты и точные движения. Танцы в такт ритма больше напоминали движения тренировку по борьбе, чем танец. Так мальчики становились воинами. Девочкам же напротив давали слушать только очень мелодичные мелодии, чтобы воспитать в них чувство эмпатии, сопереживания и сочувствия. Так девочки становились мамами и прекрасными возлюбленными, а мальчики храбрыми воинами и защитниками.

О чем же говорит нам современная наука?

Альберт Эйнштейн говорил, что «наука раскрывает неизвестное в природе, а музыка — в человеческой душе, причем именно то, что не может быть раскрыто в иной форме, кроме музыки». Сам выдающийся ученый физик играл на скрипке, а его современник и друг, основатель квантовой теории Макс Планк в молодости всерьез задавался вопросом – стать ли ему концертирующим пианистом или заняться физикой. Эйнштейн и Планк довольно часто играли вместе, и этот удивительный дуэт — скрипка и фортепиано — вошел в историю как музыки, так и науки.

«Сколько ему досталось даров: и могучий разум ученого, и гений композитора, и литературное дарование. Ни одного таланта не зарыл он в землю, все развил и отдал народу, человечеству. Он был красив, добр, остроумен, всегда полон жизни и энергии», — так писал музыкальный критик Владимир Стасов о композиторе Александре Порфирьевиче Бородине.
Но есть ли связь между жизнью ученого химика и композиторским творчеством? Как удавалось Бородину удивительно и невероятно проявлять себя в столь разных сферах деятельности? Несмотря на множество исследований, феномен Бородина до сих пор остается загадкой…

Однако, многие исторические факты говорят о том, что гениальность человека проявлялась в первую очередь в музыкальной деятельности, в области творчества, что конечно, помогало и в точных науках.

В общеобразовательной школе уроки музыки, это не просто информация или пение, как это часто бывает. В современной школе на уроках музыки, главное задачей, на мой взгляд, должен быть художественный анализ музыкальных произведений и пропускание музыки через себя, путем осмысленной вокализации. Дети должны уметь отвечать на вопросы: О чем эта музыка говорит? Какую историю она рассказывает? Если поменять мелодию в песне, будет ли она рассказывать ту же историю или она поменяется?

На своих уроках мы различаем 3 темы, которые нам помогают в художественном анализе:

1. Событие.

Музыка может рассказывать о целом событии. Это может быть сказка или приключение, может небольшое происшествие во дворе во время детской игры и т.д. Каждый учащийся пробует свои силы и рассказывает свою историю.

2. Отношения.

Эта тема более личная. Как правило, ее мы рассматриваем с учащимися 5 и 6 классов. Отношения могут быть не только взаимными и позитивными, но и враждебными. Здесь мы больше обращаем внимание на эмоциональную составляющую в музыке.

3. Созерцание.

В этой теме мы представляем себе пейзаж, картину. Эта тема интересна во всех классах. Дети рисуют в своем воображении очень разные картины. Причем, что интересно, у каждого она своя, начиная от времени года, заканчивая погодными условиями.

Кроме художественного анализа очень важным занятием на уроках является непосредственно пение. И здесь очень важно обращать внимание детей на красоту звука, на аккуратность в воспроизведении мелодической линии, ведении фраз, артикуляции.

К сожалению, в рамках школьного урока, не получается тщательно отработать все моменты, но раз за разом дети начинают относиться к звуку более бережно и в каждом классе появляются свои любимые песни.

На сегодняшний день такие видные действующие ученые, изучающие деятельность и развитие мозга человека, как Христо Пантев, Питер Шнейдер, Анна Блад, Татьяна Черниговская и многие другие, доказывают, что важно не только занятие музыкой профессионально, но и умение воспринимать и анализировать музыку, чему детей могут научить на уроках в общеобразовательной школе. Все эксперименты подтверждают, что музыка влияет на деятельность абсолютно всех отделов головного мозга. А это значит, что совершенно невозможно переоценить значение занятий музыкой для человека. И важность музыки, как предмета в общеразвивающем цикле школьной программы просто огромна!

Список используемой литературы

1. Симонова Т.Р. МУЗЫКАЛЬНО ОДАРЁННЫЙ МОЗГ (ИССЛЕДОВАНИЯ УЧЁНЫХ-НЕЙРОБИОЛОГОВ), https://smolshkolaiskusstw8.ru/news/5385

2. Бреан А., Скейе Г.У. «Музыка и мозг», Альпина, 2024г.