Работа над художественным образом в хоровых произведениях

Автор: Павлович Елена Дмитриевна

Организация: ГБУ ДО ДМШ №2

Населенный пункт: Кызыл-Ординская область, г. Байконур

Цель урока: продолжить работу над умением донести замысел авторов произведения до слушателя на основе знания и понимания содержания и характера, знания динамического развития, знания кульминаций.

Обучающие:

- учить работать с поэтическим текстом вокального произведения;

- определять художественно-смысловые и динамические кульминации;

- использовать средства музыкальной выразительности при исполнении вокального произведения;

Развивающие:

- развивать умение мыслить образами через исполнение музыкального произведения;

- развивать интеллектуальные способности, творческое воображение, музыкально-эстетическое восприятие, интерес к выразительному пению, мотивацию к приобретению певческих навыков;

Воспитательные:

- воспитывать художественный и музыкально-эстетический вкус, расширять представления об окружающем мире;

- воспитывать чувство меры, музыкальный вкус, желание творческой реализации своих возможностей;

- повышать культуру поведения и общения.

Методы и приёмы:

- словесный (вербальный) - краткое пояснение содержания произведений, объяснения, побуждения, сравнения и т.д.;

- ассоциативно-образный - беседы о характере произведения, образное пред-ставление хоровых произведений;

- развитие творческого потенциала, ассоциативности мышления (обращаться к красочным метафорам, сравнениям, вызывая у обучающихся те или иные душевные состояния, находить в них определённый эмоциональный отклик);

- объяснительно - иллюстративный (демонстрация иллюстраций к хоровым произведениям на интерактивной доске);

- практический - исполнение разнохарактерного хорового репертуара.

Оборудование материалы:

- нотный материал;
- фортепиано;
- ноутбук;
- интерактивная доска.

Задачи:

- работать над исполнительской выразительностью хоровых произведений: петь свободно, погружаясь в импровизацию, интерпретацию (художественное истолкование музыкального произведения);

- петь с выполнением динамических оттенков и со стремлением к куль-минационным моментам, выражать своё отношение к исполняемому произведению;

- осваивать вокальную технику: динамику, штрихи, филировку звука, звуко-образование;

- добиваться образно-выразительного исполнения песни: характера, настроения посредством мимики, вокального мастерства: интонации, фразировки, кульминации, штрихов;

- использовать средства музыкальной выразительности при исполнении хоровых произведений, закрепляя понятия тембр, динамика, темп, интонация, размер, ритм, гармония;

- продолжать осваивать поэтический текс и его смысл;

- петь естественным, свободным звуком без форсирования;

- помогать мимикой лица в достижении образности вокального произведения;

- общаться и взаимодействовать в процессе коллективного воплощения различных художественных образов.

Ход урока:

Содержание урока:	Методика проведения:	Время:
I. Организацион-ный момент.	1.Приветствие, психологический настрой учащихся. 2.Проверка наличия учащихся на уроке.	1 мин.
II.Вступительная часть.	Хормейстер: «Добрый день! Здравствуйте! Уважаемые гости и дорогие дети! Сегодня у нас необычное открытое занятие. Тема нашего урока: «Работа над художественным образом в хоровых произведениях». А что такое художественный образ в музыке? Это отражение жизни, пропущенные через чувства композитора. Благодаря художественному образу композитор с помощью музыки передаёт эмоциональный настрой, заложенный автором текста. В сознании композитора, под воздействием музыкальных впечатлений и творческой фантазии, рождается музыкальный образ, который позднее раскрывается в музыкальном произведении. А что помогает нам раскрыть художественный образ и содержание произведения? Исполнить любое произведение ярко, выразительно, передать настроение? Обучающиеся: Средства музыкальной вырази-тельности. Преподаватель: Какие вы знаете средства музыкальной выразительности? Обучающиеся: Мелодия, гармония, фортепианное сопровождение, лад, ритм, темп, динамика, штрихи, темп, сценическое движение. Преподаватель: То есть, приступая к разучиванию произведения, мы должны прочитать название произведения, прочитать внимательно текст, вникнуть в содержание произведения, проанализировать средства музыкальной вырази-тельности, понять замысел композитора и поэта. Иначе в ходе разучивания и выступления мы не сможем передать настроение, не сможем заинтересовать зрителя, не подарим им положительные эмоции.	5 мин.
	II. Вокальные упражнения.
Упражнение №1 направлено на овладение цепного дыхания.	Петь на одном звуке гласный «у». Это упражнение для развития навыка цепного дыхания, его необходимо петь протяжно и «бесконечно» в хоровом пении со сменой отдельными хористами дыхания в самых «неудобных», неожиданных местах. Цель: умение перехватывать дыхание быстро, коротко, в то же время достаточно глубоко. Но не судорожно, возобновлять звук без толчков, чтобы общее звучание хора не нарушалось.	1 мин.
Упражнение №2 направлено на умение петь дыхание.	Петь на слог «лё» на legato по полутонам и тонам. Начинать упражнение с ноты «соль» первой октавы. Цель: петь на опоре, воспользовавшись приёмом legato, каждый звук протягивать, добиваться плавного перехода в соседний.	1 мин.
Упражнение №3 направлено на умение петь на зевке, на умение петь в высокой позиции.	Петь на слоги «ми-и-и-ма» в средней тесситуре в нюансах меце-пиано и меце-форте по ступеням: I-VII-I-II | II-I-II-III | III-II-III-IV | IV-III-IV-V | V- VI-V-IV |IV-V-IV-III | III-IV-III-II | II-III-II-I || в тональнос-ти С dur, ритмический рисунок: четверть, 2 восьмые, половинная. Цель: развитие кантилены, формировать округлое пение гласных для достижения тембрального звучания.	1 мин.
Упражнение №4 направлено на расширение диапазона, свободы дыхания.	Петь на слог «зи» по ступеням вверх I-III-V-I2 и вниз на слог «йа» VII-V-IV-II-I в умеренном темпе на одном дыхании сначала на legato, при повторении на stakkato. Цель: наращивать технику голоса - его подвижность, лёгкость и гибкость. Все звуки должны звучать в единой певческой манере.	1 мин.
	III. Основная часть.
Муз. А.Гречанинова, сл. народные, «В чистом поле дуб стоит…».	Преподаватель: Переходим к основной части нашего урока и продолжим работу над хоровым произведением А.Т. Гречанинова «В чистом поле дуб стоит…». Это шуточное произведение, написано в жанре прибаутки, состоит из 4-х контрастных картин. Каждая последующая строфа рисует нам новую забавную картинку. Вырази-тельности произведению придаёт темповое разнообразие: вступление - moderato, 1-2 строфы - allegro, 3-я строфа - meno mosso, 4-я строфа - piu mosso. Характер частей задорный, полный гротеска, исполнено в фантастическом, комическом стиле. Динамическая палитра: от p до ff. Штрих - легато. Этапы работы: - исполнить произведение совместно всем хором; - отрабатывать наиболее трудные места, в которых имеется неточности в исполнении, которое препятствует безупречно выверенному хоровому строю; - в ходе исполнения уделять внимание художественной стороне произведения, соблюдая динамику; - дать определение слову «небылица». Цель: - обратить внимание на гармоническое изложения голосов; - найти исполнительские краски нового периода, отталкиваясь от шутливого гротеска (фантасти-ческом, уродливо-комическом стиле) фантазийного текста, позволяющего разнообразить звучание и подчеркнуть выразительность каждой вариации; - передавать задорный, озорной характер произведения; - необходимо ясно выделить кульминации в произ-ведении; - петь ярко, смело, уверенно, с удалью; - артикуляция должна быть предельно чёткая, акценты должны падать на первые доли фраз, не допускать тяжеловесного исполнения; - исполнять произведение в соответствии с изменя-ющимся темпом; - добиваться безупречного ритмического, динами-ческого, тембрального ансамбля; - петь интервалы с позиции верхнего звука, вырав-нивать звучание в различных тесситурных условиях.	10 мин.
2. Словацкая народная песня «Пастух», русский текст Т.Сикорской, обр. В.Мухина.	Преподаватель: А мы переходим к работе следующего хорового произведения - словацкой народной песни «Пастух», русский текст Т.Сикорской, обр. В.Мухина. Данная песня связанна с бытом и трудовой деятельностью простого народа. Эта песня отличается особой живостью и праздничным настроением. Литературный текст составляет незамысловатое содержание, но, очень тёплое и трогательное. Не смотря на то, что песня написана в форме периода, который повторяется неоднократно, исполнение не должно быть однообразным. В песне необходимо ясно выделить кульминационную развязку в последнем куплете, исполнив куплет в более сдержанном темпе. В целом произведение нужно петь весело, с удалью, игриво. Артикуляция должна быть предельно чёткая, ясная. Для этого должна быть минимальная артикуляция, почти неподвижный рот. Этапы работы: - в ходе исполнения уделять внимание художественной стороне произведения, передавая весёлый, задорный, шутливый характер песни; - поговорить о содержании хорового произведения. Цель: - расширять певческий диапазон; - формировать навык одновременного вступления, взятия дыхания, атаки и снятия звука по дирижёр-скому жесту; - развивать гармонический слух, совершенствовать двухголосное пение; - петь легко, непринуждённо, повторять и закреплять мелодию и текст песни.	10 мин.
«Джаз» муз. Я.И. Дубравина, сл. Ю.С. Энтина.	Преподаватель: А мы плавно переходим к сле-дующему произведению советского композитора Я.И. Дубравина, написанное на слова Ю.С. Энтина «Джаз». Джаз - это название определённого вида популярной музыки. Джаз зародился в Америке в Новом Орлеане в начале 20 века среди темнокожего населения. Именно песни африканцев стали основой для джаза. Негры были рабами у американцев, выполняли самую тяжёлую работу. После трудового дня они возвращались в свою хижину и в минуты отдыха обращали свои взоры на небо к Богу и пели. Такие песни называются спиричуэлс. В переводе на русский означает «духовный». Характерными чертами музыкального языка джаза изначально стали импровизация, изощрённый ритм. В европейской же музыке более развито мелодическое и гармоническое начало. Какое по характеру это произведение? Обучающиеся: зажигательное, будоражащее, ликующее, радостное, праздничное, задорное, энергичное, лихое. Этапы работы: - повторить отдельно припев, закрепив двухголосное пение; - исполнить произведение без остановки в характере, в нужном темпе, как на концерте. Цели: - работать над выработкой унисонного звучания в куплетах; - развивать гармонический слух, совершенствовать двухголосное пение; - укреплять певческое дыхания и развивать его объём; - формировать собранный, округлый звук; - развивать ритмическую точность при речитативном характере мелодии; - осваивать различные приёмы певческой атаки; - развивать эмоциональную отзывчивость на музыку в процессе пения.	10 мин.
IV. Домашнее задание.	1.Повторять слова произведений, знать наизусть: «Джаз», «В чистом поле дуб стоит», «Пастух». 2.Учить мелодию и текст песен: «Дино-динозаврики», «Жил на свете комарочек».
V.Заключи-тельное слово.	Хормейстер: Вы сегодня выполнили большую и очень важную работу - раскрасили песню разно-цветными красками. На следующих занятиях мы продолжим работу над репертуаром. А сегодня я вас всех благодарю и говорю вам: «спасибо» за ваш труд и старание.

Самоанализ открытого урока по хоровому классу

преподавателя ГБУ ДО ДМШ №2 Павлович Е.Д.

Данный открытый урок был направлен на раскрытие художественного образа хоровых произведений, на умение анализировать содержание произведений, определять художественно-смысловые и динамические кульминации и умение использовать средства музыкальной выразительности в ходе исполнения.

В организационной части урока постаралась создать благоприятную и дружескую обстановку, настроив детей на присутствующих гостей в классе. Во вступительной части урока познакомила учащихся с темой урока, в которой обозначила тесную связь выразительного пения с художественным образом произведения, дала определение данному понятию. Далее речь шла о средствах музыкальной выразительности, направленных на формирование у обучающихся навыков работы с поэтическим текстом, раскрытием художественного образа, умением анализировать произведения и определять художественно-смысловые и динамические кульминации.

Передо мной стояла задача - помочь обучающимся сформи­ровать культуру восприятия и воплощения собственного и авторского замысла в яркую, выразительную звуковую форму.

Для этого использовала следующие творческие методы:

- словесный (вербальный) метод - в ходе беседы давала возможность учащимся пересказать содержание песен, вникнуть и раскрыть суть авторского замысла, вызывая мыслительную активность учащихся;

- ассоциативно - образный метод - благодаря которому ярче раскрывается характер произведений, учащиеся решают творческие задачи, учатся развивать своё воображение, фантазию, создавая благодатную палитру образов;

- метод развития творческого потенциала и ассоциативности мышления - этот метод помогает обращаться к красочным метафорам, сравнениям, вызывая у обучающихся те или иные душевные состояния, находить в них определённый эмоциональный отклик, развивает также воображение, которое вызывает у человека сильные эмоции;

- объяснительно - иллюстративный метод (демонстрация иллюстраций к хоровым произведениям с помощью интерактивной доски) - данный метод открывает возможность для концентрированной передачи информации современными техническими средствами. В современных условиях преподаватель хора не только может обходиться беседой, но и использовать интерактивную доску, демонстрируя иллюстрации к хоровым произведениям;

- практический метод - данный метод один из самых активных видов музы-кальной деятельност, он заключается в систематической отработке умения и навыка в совместном коллективном музицировании, путём ритмично повторяющихся умственных действий, манипуляций, практических операций в процессе обобщающего взаимодействия хора с преподавателем.

• методы соответствовали задачам, поставленным на уроке. Данные методы развивают внимание, воображение и фантазию, что создаёт точное настроение произведения в хоровом исполнении, характер и музыкальный образ хоровому коллективу. В ходе исполнения добивалась совместно с хористами в произведениях динамического развития, выполнения кульминаций, гибкой фразировки, требовала образно ёмко, чувственно ярко, логически точно произносить поэтический и музыкальный текст, выполнять все агогические изменения, раскрыть образы разнохарактерных песен. Высокий темп и разнообразие методических приёмов помогали обучающимся работать с полной отдачей.

На открытом уроке велась работа над следующими хоровыми произведениями: «В чистом поле дуб стоит…» А.Гречанинова, сл. народные, словацкой народной песней «Пастух», русский текст Т.Сикорской, в обр. В.Мухина, «Джаз» Я.И. Дубравина на сл. Ю.С. Энтин. Работа над репертуаром, поиск, отбор, выстраивание последовательности его прохождения, моделирование различных музыкальных комплексов проходила на каждом уроке. В ходе урока для успешной работы давала краткие сведения о композиторах, о самом произведении, чтобы хоровой коллектив сознательно решал поставленную перед ним ту или иную задачу. Старалась интересно раскрыть художественное содержание песни, объяснить её стиль, настроение, обратить внимание коллектива на особенно трудные для исполнения места. Через рассуждения, беседу о содержании литературного текста удалось найти эмоциональный отклик в пении. Через динамическое развитие, удалось подойти к кульминации в совместном исполнении и прочувствовать подъём настроения, эмоций в коллективном музицировании, погрузиться в музыкальный и поэтический текст.

Анализируя продуктивно-творческую деятельность учащихся на уроке, можно сделать вывод, что хористы пели свободно, звонким, полётным звуком, без напряжения, точно фокусируя звуки, способствующие тембрально-яркому звучанию, увлекаясь высокими музыкальными идеями, развивая художественное видение исполнительства. Я считаю, что количество произведений охваченных работой на уроке, распределение внимания на каждое из них, соответствовало программным требованиям и индивидуальным возможностям учеников. Качество выбранной программы -сложность, актуальность, целесообразность и доступность репертуара, вполне соответствовал возрасту и интересам исполнителей. Хористы имеют средние музыкальные данные, но, не смотря на это, на уроке всегда активны, стараются выполнять все поставленные задачи, а так же проявляют большое желание использовать свои умения во время урока. Урок выявил все возможности коллектива, продемонстрировал его сплочённость, дисциплину, музыкальность, способность подчиняться воле руководителя, сценичность, эмоциональность, собранность и т. д.

На уроке был создан творческий союз хорового коллектива с концертмейстером. При совместном исполнении произведения была достигнута ритмическая согласованность, единство звукообразования, динамическое равновесие концертмейстера и хора. На уроке была дана возможность хору исполнить все произведения целиком.

Цель урока достигнута, поставленные задачи выполнены. Урок прошёл в доброжелательной обстановке. Атмосфера на уроке была творческой, учащиеся активно вступали в беседу, откликались на каждый мой взгляд, жест, исполняли произведения с желанием. Само отношение и участие говорило о том, что обучающиеся относятся к предмету хорового класса с интересом. Кропотливая работа над звуком, его свободой, точным воспроизведением всей конструкции музыкальных фраз с выявлением музыкальной сути в исполненных произведениях, я считаю, вполне удалась. Информационная ценность урока заключалась в том, что дети учились передавать сценический образ, анализировать музыкальное произведение.

В заключение урока подытожила сказанное и дала задание на дом. Поблагодарила учащихся за работу на уроке, отметив готовность класса к работе, быстрое включение учащихся в деловой ритм, организацию внимания всех хористов.

Вывод: исполняя песни, дети глубже воспринимают музыку, актив-но выражают свои чувства, настроение; постигая мир музыкальных

звуков, учатся слышать окружающий мир, выражать свои впечатле-ния, своё отношение к нему.

 

Список использованной литературы:

1.Дмитриев Л.Б. Основы вокальной методики. - М.: Музыка, 2000 .

2.Малышева Н.М. О пении. Из опыта работы с певцами. - М.: Музыка, 2001.

3.Смелкова Т.Д., Савельева Ю.В. Основы обучения вокальному искусству. - СПб.: Лань, Планета музыки, 2014.

4.Станиславский К.С. Работа актёра над собой. - М.: Искусство, 1985.

5.Юдин С.П. Певец и голос: о методологии и педагогике пения. - М.: Книжный дом «Либроком», 2013.

1. file0.pptx.zip.. 3,7 МБ

Опубликовано: 03.05.2022