О чем нужно говорить с родителями в начале обучения в детской музыкальной школе

Автор: Васильева Наталья Валентиновна

Организация: МБУ ДО ДМШ № 3 им. Н.И. Привалова

Населенный пункт: Свердловская область, г. Нижний Тагил

 «Мы старались всегда, чтобы наша школа была не фабрикой музыкантов, а эстетически воспитывала молодежь. Прививала любовь к музыке, искусству, красоте и гармонии жизни. Воспитывать у человека потребность в музыке гораздо важнее, чем научить его владеть инструментом»

Елена Гнесина

Мало кто из современных родителей нашего города приводят детей для того, чтобы они стали музыкантами. В основном, цель родителей на начальном этапе: «для общего развития», «чтобы не болтался на улице», «чтобы меньше сидел в телефоне». И, очень скоро, как только ребенок сталкивается с тем, что надо трудиться, родители идут к нам с заявлениями об отчислении, или просто бесследно исчезают. Начинаю разговор с мамой: «Что случилось?». Ответы примерно одинаковы: она не хочет, это (музыка) не её, я не буду заставлять, пусть сама решает. Назрела проблема, как остановить сбегающих от трудностей детей и их родителей? Если «Пусть сама решает», кто в семье устанавливает порядок? Надо правильно и системно разъяснять необходимость обучения в первую очередь родителям! Надо донести до них, какие способности кроме музыкальных развивает в детях занятия музыкой. Я разработала для родителей первоклассников беседу и ежегодно ее корректирую, дополняю. Стала вести статистику, кто из присутствовавших на собрании родителей покидает нас по неуважительной причине. В результате, из прослушавших беседу родителей, отчисление происходит только, если семья меняет место жительства. На родительское собрание в этом учебном году мы пригласили психолога. Она, прослушав мое выступление, лишь добавила, что никакая работа психолога, за которую родители платят большие деньги, не дает такого быстрого результата в развитии ребёнка, как обучение в музыкальной школе.

Родительское собрание обычно начинаю с поздравления родителей с началом обучения детей искусству. Именно искусство формирует эстетический вкус, воспитывает духовность и делает ребёнка более чутким, помогает ему развивать в себе гармоничную личность.

Профессиональное музыкальное образование в нашей стране стало «знаком качества» во всём мире, благодаря сложившейся еще в советское время трехуровневой системе «школа – училище - вуз». Профессиональное музыкальное образование уходит своими корнями в 19 век. Давать своим детям музыкальное образование, обучать игре на музыкальных инструментах было традицией в аристократических семьях. Даже офицеры царской армии умели играть на фортепиано. (Этот довод важен, ведь в школе многие дети обучаются в кадетских классах).

А зачем учить музыке детей? ведь из 500 учеников только 2 или 3 станут музыкантами.

Музыкальное образование помогает в воспитании гармоничной личности.

• Воспитание навыков общения.

Игра на музыкальном инструменте делает человека коммуникабельнее, потому что, исполняя произведение, стремясь передать мысли и чувства композитора, исполнитель учится находить контакт со слушателями, в разговоре он чувствует нюансы интонаций и эмоций собеседника, угадывает тон и темп беседы – он же привык чувствовать мысли и настроение композитора, музыкальное произведение которого он исполняет.

• Воспитание  культуры.

Музыкальное воспитание не только знакомит человека с новым миром, но и оказывает всестороннее развитие – видеть и чувствовать прекрасное. Еще Пифагор считал, что музыка облагораживает душу человека. Она может заряжать энергий, мотивировать, вселять веру.

Музыка помогает понимать и выражать эмоции, развивает чуткость к настроению и чувствам других людей. В музыкальной школе совершенно иной, чем на улице круг общения: преподаватели, дети-единомышленники.

• Способствует интеллектуальному развитию: развивает математические способности, способность к изучению иностранных языков. Существует исследование об изменении структуры мозга: через год занятий музыкой количество нейронных связей в мозге возрастает на 25 % (развитие мелкой моторики, многозадачность в работе музыканта);

У Д.К. Кирнарской (российский музыковед, проректор Российской академии музыки (РАМ) им. Гнесиных, заведующая кафедрой истории музыки, музыкальный психолог, профессор, доктор искусствоведения, доктор психологических наук) подробно написано об этом в книге «Музыкальные способности», Татьяна Черниговская, профессор СПБГГУ, нейробиолог, (специалист по работе мозга) много рассказывает и пишет о воздействии музыки на мозг человека: «У творцов действительно другие мозги: данные томографов показывают, что некоторые его части у них работают более активно, чем у остальных людей. Я уверена, что каждого маленького ребенка нужно учить музыке, потому что это тонкая изысканная настройка нейронной сети – и неважно, станет он профессионалом или нет. Музыка учит обращать внимание на детали: какой звук выше, а какой ниже, какой короче, а какой длиннее – это подготовка к чтению, письму, дальнейшей сложной когнитивной работе, в некотором смысле это инвестиция в свою старость. Известно, что люди, которые говорят больше, чем на одном языке, и те, кто занимается музыкой, отодвигают болезнь Альцгеймера на несколько лет. Если голову тренировать с детства, то память будет ухудшаться с гораздо меньшей скоростью».

• Занятия музыкой развивают зоны мозга, ответственные за речь.

Для развития мозга важно развитие мелкой моторики, координации движений. Клавишные и струнные инструменты отлично для этого подходят. При игре на фортепьяно каждая из рук выполняет разную работу, исполняя свою партию. Для развития мозга – это одно из лучших упражнений

• Музыка – это воспитание воли, характера, преодоление трудностей. Занятия музыкой дисциплинируют, ведь они проводятся регулярно, без перерывов. Это, как в спорте, воспитывает характер. Поможет это и в развитии усидчивости и внимательности;
• Уверенность в себе и публичные выступления. Выступления на сцене требуют точности, порядка и ответственности, ведь концерт очень трудно перенести или отменить, и надо быть к нему готовым, в том числе и психологически. Владеть техникой публичного выступления полезно людям любой профессии. Маленькие музыканты участвуют в концертах несколько раз в год. Они учатся управлять эмоциями, направлять внимание на содержание музыки, которую исполняют, увлекать за собой слушателей. Постоянная тренировка укрепит нервную систему, ребенок обретет уверенность в себе, научится быстро адаптироваться к любым жизненным ситуациям.
• Умение выполнять работу в назначенный срок, организованность: если ребенок занимается в двух школах – музыкальной и общеобразовательной, то ему приходится грамотно распределять свое время, ставить цели и добиваться результата. Это развивает ответственность за любое взятое дело;
• Воспитание трудолюбия и усидчивости: только благодаря упорной работе можно достичь результата и успеха.

Среди всех видов искусств музыка наиболее абстрактна и структурирована. Занимаясь музыкой легче развивать мыслительные навыки, которые понадобятся для занятия любой умственной работой. Музыка улучшает показатели ученика по многим общеобразовательным предметам, способствуя лучшей самодисциплине ученика. Родители, понимающие роль музыки в детском развитии, будут иметь больше поводов гордиться своим ребенком, чем родители, считающие музыкальные занятия праздными и бесперспективными. Музыка – лучший педагог, который меняет способы мышления, а не преподносит готовые знания, она учит мыслить.

В какой профессии не нужны эти качества (навыки, суперспособности)?

Назову несколько известных людей:

• А. Энштейн играл на скрипке;
• Основатель квантовой теории Макс Планк – на фортепиано;
• Талантливый химик-органик А. Бородин известен как выдающийся композитор;
• Председатель Счетной палаты Алексей Кудрин играет на барабане вместе с известным джазовым музыкантом И. Бутманом;
• Помощник президента Владислав Сурков обучался в Московском институте культуры и играет на гитаре, пишет симфоническую музыку;
• Лауреат Нобелевской премии Борис Пастернак играл на фортепиано и сочинял музыку;
• Актер Олег Меньшиков окончил музыкальную школу по классу скрипки;
•  Актриса Любовь Орлова получила высшее музыкальное образование в Московской консерватории как пианистка.

О воспитании

Вы и ваши дети – обращаюсь к родителям на собрании - столкнуться с трудностями. Наступит такой момент, когда только способности уже не помогут. Надо трудиться. Музыкальное образование без домашней работы НЕВОЗМОЖНО.

• Чтобы дело довести до результата важна поддержка со стороны родителей.
• Повлиять на мотивацию ребенка можно только тогда, когда в ваших отношениях есть близость и взаимопонимание.

Даже если ребенок учится музыке "для общего развития", обойтись без ежедневных занятий, в том числе и самостоятельных, не получится.

Любое исполнение музыки, в том числе и пение, требует навыка, а он формируется только многократными повторениями одного и того же действия.

Многие дети бросают занятия в музыкальной школе после нескольких лет обучения. Как это принято в младшей школе, новичкам домашних заданий задают не много, они не сложные. У ребенка высок познавательный интерес, и он легко преодолевает небольшие трудности. Позже, когда исполнительский прогресс начинает напрямую зависеть от вложенного труда, а в упражнениях зачастую мало нового и интересного, ребенок испытывает желание прекратить занятия.

Очень важно в этот момент понять мотивацию ребенка. Если такое желание связано с ленью, следует настоять на продолжении занятий. Привычка к ежедневному труду, не всегда увлекательному, но обязательному, нужна человеку, если он хочет добиться успеха в жизни. Музыка в этом отношении воспитывает характер и силу воли так же хорошо, как спорт.

Только в триаде педагог – ребенок – родитель возможен успешный процесс. Родителям обязательно надо участвовать в учебном процессе! По договоренности с преподавателем можно присутствовать на уроках, учить детей распределять своё время, ходить вместе с ними на концерты школьные и в филармонию.

В семье необходимо установить правила, договориться вместе с ребенком о создании «личных границ».

Предлагаю родителям Упражнение «Светофор» из опыта психологов

Работа с родителями в музыкальной школе критически важна, так как создает единое воспитательное пространство "семья-школа", где союз педагогов и родителей, как единомышленников, увеличивает мотивацию и успеваемость учеников, формирует дисциплину, эстетический вкус, ответственность, а также помогает решать проблемы и развивать гармоничную личность ребенка. Без участия семьи музыкальное образование теряет мощную поддержку, что снижает эффективность обучения и развития ребенка.

В основном в семье закладывается мировоззрение и мораль. Поддержка родителей в домашней работе (регулярные занятия) формирует волю, дисциплину и ответственность. Только совместными усилиями педагога и родителей можно достичь хороших результатов в обучении.

Литература:

1. UKIDS – Академия развития успешной личности https://vk.com/club214481262?w=club214481262
2. Казиник М. Тайны гениев.: Новый Акрополь; Москва; 2011
3. Казиник М. https://vk.com/m.kazinik
4. Кирнарская Д.К. Музыкальные способности – М.: Таланты – XXI век, 2004 г.
5. Черниговская Т. https://dzen.ru/a/YmgCxgBJdxgm5tb-
6. Черниговская Т. https://www.sobaka.ru/city/science/81388