Педагогические условия развития творческого воображения

Автор: Дунаева Вера Сергеевна

Организация: ГБОУ «Морской лицей» Приморского района

Населенный пункт: г. Санкт-Петербург

В статье рассмотренные основные педагогические методы и принципы развития творческого воображения. Развитие творческого воображения, это развитие способности путём переработки головным мозгом всех впечатлений и знаний создавать целостные образы путём обработки информации и опыта и превращать их в продукт творческой деятельности. Правильное формирования учителем творческих навыков у ученика, поможет достичь раскрытия художественного потенциала подопечного. Данная разработка будет актуальна, как преподавателям начальной школы так и среднего звена.

Становление личности - это процесс, в котором формируются целостные чувства, интересы, убеждения, идеалы и взгляды на жизнь. Само искусство представляет идеалы, на которые нужно равняться, любой рисунок или живопись отражает эстетическое содержание предмета, правильные пропорции, точность передачи цвета, изящные линии и формы, гармония композиции и схожесть объектов, ни что иное как наивысшее достижения человека. Средствами художественной выразительности отображается эстетическая красота мира, обучающиеся передают свое отношение и эмоции зрителю. С каждым занятием изобразительным искусством обучающиеся все больше углубляются и расширяют свои границы познания. Роспись по ткани позволяет их творческим способностям  выйти на новый уровень развития.

Главная задача обучения декоративно-прикладным творчеством - это развитие художественно-творческих способностей воображения и фантазии учащихся.  Важную роль, для более быстрого освоения различных техник изобразительного искусства, играет создание обстановки творчества, где учащийся будет не скован в своей работе.  На занятиях обязательно нужно давать задания на проявления фантазии, выработку собственных идей и создание новых неповторимых образов[5].

Направить процесс обучения школьников на развитие творческого воображения и позволяющего актуализировать познавательные процессы учащегося позволяет личностно-деятельностный подход.

Личностно-деятельностный подход способствует развитию личности путем включения в личностно и социально значимую творческую деятельность; путем формирования эстетических потребностей, развития  способностей к творческой деятельности, дает возможность самовыражения[3].

Чтобы развить творческое воображение необходимо применять определенные методы и приёмы. Метод – это форма теоретического и практического усвоения учебного материала, способ достижения цели, определенным образом упорядоченная деятельность. Реализация всех функций обучения зависит от правильного выбора метода. Они классифицируются в зависимости от творческой деятельности или по характеру познавательной активности, которую предложили учёные М.Н.Скаткин и И.Я. Лернер. Наиболее способствуют организации учебного процесса развития творческого воображения:

-  объяснительно-иллюстративный или информационно-рецептивный (рецепция-восприятие). Суть метода состоит в том, что преподаватель преподносит готовую информацию разными средствами, а учащиеся ее воспринимают, осознают и фиксируют в памяти. Например: рассказ, лекция, объяснение, демонстрация, работа с учебником.

- репродуктивный. Заключается в воспроизведении учеником учебных действий по заранее определенному алгоритму. Используется для приобретения учащимися умений и навыков.

- проблемного изложения материала. При работе по этому методу учитель ставит перед учащимися проблему и сам показывает пути ее решения. При этом ученики следят за логикой решения проблемы, знакомятся со способами и приемами научного мышления.

- частично-поисковый (эвристический). Это метод поэтапного решения проблемных задач, которые осуществляются в форме беседы. Она состоит из серии взаимосвязанных вопросов, каждый из которых служит шагом на пути решения проблемы.

- исследовательский. В этом случае учащимся предъявляется познавательная задача, которую они решают самостоятельно, подбирая для этого приемы. Этот метод призван обеспечить  развитие у учащихся способностей творческого применения знаний.

Составной частью метода является приём. Приемы – это отдельные операции, умственные или практические действия учителя или учащихся, которые дополняют форму усвоения материала, предлагаемую данным методом. Приёмы направлены на формирование и активацию отдельных элементов мышления, воображения, памяти, внимания, восприятия. Приемы, способствующие созданию проблемных, поисковых ситуаций в мыслительной деятельности учащихся.

Приемы, активизирующие чувства и переживания школьников, связанные с изучением учебного материала. Приемы контроля, самоконтроля, самообучения школьников. Приемы управления в учебном процессе коллективными и личными взаимоотношениями учащихся. Одни и те же приемы могут быть включены в различные методы обучения.

Организация деятельности обучающихся позволяет педагогу существенно повысить уровень подготовки учащихся на всех этапах обучения[4].

Успех в учебно-воспитательной  работе влечет за собой  познавательно-творческую активность. Занятия росписью по ткани требуют от учащегося креативности, работы воображения, самостоятельности при создании новых продуктов художественного творчества.

Успешная деятельность обучающихся зависит, по - мнению известного учёного-педагога Ростовцева Н.Н., от следующих принципов:

- формирование эмоционально-ценностного отношения к миру;

- научности;

- наглядности;

- активности и сознательности обучения;

- индивидуального подхода;

- систематичности и последовательности обучения;

- доступности и посильности обучения;

Авторская методика Василенко П. Г. по развитию художественно-творческих способностей обучающихся изобразительному искусству, отмечает следующие основные этапы в процессе обучения:

1. Объяснение теоретического материала в соответствии с дидактическими принципами обучения: научности, наглядности, последовательности и системности, связи с жизнью, гуманистической направленности, доступности, посильности, учета индивидуальных особенностей, прочности усвоения знаний, уважения личности и т.д.

2. Определение и формулирование методической цели, учебно-творческих задач, условий и требований к конечному результату на каждом этапе выполнения работы, то есть к поисковым вариантам, эскизам, картону, готовому рисунку, а также объяснение критериев оценивания конечного результата.

3. Чередование отдыха и активности учащихся в процессе художественно-творческой деятельности, которое проявляется в соблюдении гармонии биоритмов человеческого тела и мозга, что просто необходимо для успешного развития художественно-творческих способностей юных художников к изобразительной деятельности.

4. Доступное объяснение специфики технологии ментальных переключений мозга, необходимых для быстрого и качественного выполнения теоретических и практических заданий по изобразительному искусству, способствующих динамике развития художественно-творческих способностей учащихся в процессе художественно-творческой деятельности.

5. Оптимальное сочетание методов индивидуальной и фронтальной работы в процессе продумывания и прорабатывания содержания (вариантов тем) методической системы развития творческих способностей учащихся системы дополнительного образования.

6. Применение оптимального сочетания принципов, методов, форм, средств и педагогических условий развития художественно-творческих способностей юных художников к изобразительной деятельности.

7. Творческий поиск как педагогическое условие развития творческих способностей учащихся при много вариантности решения художественно-творческих задач проблемных заданий и проблемных ситуаций, где содержание каждого задания является своеобразным "провокатором" развития этих способностей.

8. Решение художественно-творческих задач проблемных ситуаций, разработанных в методической системе, предполагает целенаправленное развитие творческого потенциала личности юных художников в процессе изобразительной деятельности.

9. Предварительные просмотры творческих работ учащихся, выполненных на каждом этапе художественно-творческого процесса, коллективное их обсуждение и обоснованное оценивание как со стороны педагога, так и самих учащихся.

10. Окончательная доработка произведения, выполненного юным художником. Оформление работы при соблюдении требования высокой профессиональной культуры изобразительного искусства.

11. Основной просмотр законченных учебных, художественно-творческих работ, коллективное обсуждение и обоснование оценок согласно их критериям [2].

Творческая деятельность человека направлена на создание новых, непредсказуемых и общественно-значимых работ. Проблемная ситуация заставляет художника размышлять и дать свой ответ в виде рисунка или живописи. Новоиспеченный продукт создается в результате нестандартного соотношения элементов проблемной ситуации с обыденными предметами в единый концептуальный замысел. 

Обладая гибким умом, то есть умение быстро принимать решения, критичностью, то есть умение отказаться от бесполезных способов,  цельностью восприятия можно заниматься творческой деятельностью. Способности к творческому процессу есть у каждого, необходимо только суметь их правильно раскрыть и применить. Талант может быть большим и великим или в основном скромным и малозаметным, однако начало художественной деятельности для всех одинаково [1]. Чтобы научить творческим дисциплинам, следует создать необходимые ситуации, при которых требуется художественное решение. Проблемы должны быть такие, которые уже были решены и известны предыдущими поколениями. Шаблонное мышление мешает создать что-то уникальное, опираясь на опыт старых мастеров зачастую молодые художники могут лишь копировать их произведения не создавая своих, но те кому удается в свои работы добавить креатив и изюминку пользуются огромным успехом.

 

 

 

Список литературы:

1. Ляудис, В.Я. Формирование учебной деятельности студентов [Текст] / В.Я. Ляудис - М.:МГУ, 1989.-421 с.
2. Пакша, Л.М. Развитие творческого воображения детей. Занятия изобразительной деятельностью. Начальная школа. [Текст] / Л.М. Пакша – М.:2005.- 148 с.
3. Ростовцев, Н.Н. Методика преподавания ИЗО в школе [Текст] / Н.Н. Ростовцев - М.: Просвещение, 1980. - 253 с.
4. Хроменков, П.А. Методология, теория и технологии межнаучных коммуникаций в высшем педагогическом образовании. [Текст] / П.А. Хроменков – М.: МГОУ, 2005.- 59 с.
5. Чарнецкий, Я.Я. Изобразительное искусство в школе продленного дня. [Текст] / Я.Я.Чарнецкий - М.: Просвещение, 1991. - 5с.

Опубликовано: 02.03.2025