Развитие чувства ритма на уроке сольфеджио в 1 классе ДМШ (на примере работы в размере ¾)

Автор: Никитина Евгения Владимировна

Организация: МБУДО Детская школа искусств №1 им. С. Прокофьева

Населенный пункт: Приморский край, г. Владивосток

Пояснительная записка.

Тема урока: Работа в размере ¾.

1-й класс по 8-летнему обучению, третья четверть.

Предметная область: Сольфеджио.

Цель урока: Закрепление теоретических знаний и выработка умений по их применению, направленных на развитие чувства метроритма.

Тип урока: Закрепление новых знаний и умений.

Продолжительность урока: 45 мин.

Задачи урока:

образовательные: освоение размера ¾, длительностей и пауз путем овладения следующими умениями – написания ритмического диктанта, подбора ритмического аккомпанемента к выученной мелодии, определения варианта рисунка диктанта, дирижирования в размере ¾;

развивающие: развитие музыкальной памяти, развитие самостоятельности и активности мышления учеников, включение каждого ученика группы в познавательную деятельность;

воспитательные: воспитание у учеников стремления к совершенствованию своих музыкальных знаний и умений посредством аккуратного и грамотного выполнения заданий.

Дидактическое обеспечение: фортепиано, нотная литература, доска.

Структура и описание урока.

1. Мотивация (организационный момент, распевание)………5 мин.
2. Актуализация изученного материала и основных способов действий (пение домашних номеров, повторение пройденного)…….10 мин.
3. Самостоятельное применение знаний в новой ситуации (запись ритмического диктанта в размере ¾)……..13 мин.
4. Самоконтроль (запись варианта  ритмического диктанта)…7 мин.
5. Контроль (выставление оценок, подведение итога урока)….5 мин.
6. Инструктаж по домашнему заданию………5 мин.

 

1. Урок начинается с распевания гаммы ре мажор в пройденных ритмах размера 3\4. Гамма исполняется сначала с тактированием четвертями, а затем с дирижированием.
2. Навык тактирования закрепляется и во время пения домашних номеров: №№ 71, 72, 73, 75 по учебнику Баевой, Зебряк. Дети понимают, что здесь важна равномерность и непрерывность. Например, в качестве единицы пульсации (тактирования) можно выбрать четверть, затем перейти на более мелкую длительность – восьмую, а затем отмечать только сильные доли. Навык дирижирования отрабатываеся на протяжении всего начального периода музыкального обучения. Теперь единицей счета становится четверть, и все длительности номера ученики соотносят с ней. Важно четко показать каждую долю размера, добиваться аккуратности и определенности жеста.

Учитель предлагает ученикам придумать несложный ритмический аккомпанемент – ритмическое остинато к одному из выученных номеров (например, к № 72). Задание (исполнить ритмический аккомпанемент) можно активно применять в работе, когда будут пройдены элементарные сочетания длительностей. Ученики деляться на две группы, каждая из которых поочередно исполняет то мелодию, то аккомпанемент.

3.  Ритмический диктант выполняется письменно. Учитель играет мелодию (6-8 тактов), а ученики по слуху должны определить размер,  количество тактов и длительности в каждом такте. Ритмический диктант записывается на второй строке нотного стана. Ученик приступает к написанию диктанта с определения размера – 2/4 или 3/4 с помощью установления сильной доли и, проверяя себя, пробует дирижировать мелодию в этом размере. Когда размер понятен, учитель играет мелодию, а ученики, дирижируя, определяют количество тактов, наличие или отсутствие затакта и расставляют тактовые линии на нотном стане. Затем по памяти они пишут ритмический рисунок каждого такта. Для наглядности учитель пишет на доске (ниже или выше строки ритмического диктанта) ровные восьмушки. Именно мелкие длительности являются единицей счета для учеников на начальном этапе обучения, с которой они соотносят остальные длительности мелодии. Ученик видит, что каждый такт содержит четыре восьмушки, понимает, что одна четверть содержит две единицы счета (единицы тактирования), половинная – четыре и т. д., а также слышит количество нот (длительностей) в каждом такте. В дальнейшем следует добиваться мышления мотивами и фразами, а не тактами. На начальном же этапе обучения большинство мелодий диктантов имеют строение, где совпадают такт и мотив.

Следует использовать для диктанта те мелодии, в которых можно сравнить мотивы, фразы между собой. Применяя метод сравнения, ученик слышит их повторность или различие в ритмическом рисунке или звуковысотности. Можно использовать диктанты, в которых  начальные такты фраз одинаковые, а окончания различаются, или, наоборот. В дальнейшем следует переходить к написанию диктантов (в том числе, и музыкальных), в которых фразы не имеют повторности.

 В заключении учитель проверяет диктант у каждого ученика и пишет верный вариант на доске.

4. Следующее задание – определить и написать ритмический вариант этого диктанта. Данное задание выполняет функцию самоконтроля для учащихся. Оно, во-первых, активизирует внимание и музыкальный слух, во-вторых, у ученика появляется интерес, направленный не только на результат, но и на сам процесс обучения. Учитель играет мелодию уже написанного диктанта, но в некоторых тактах изменяет ритмический рисунок. Ученикам предлагается услышать и записать данный ритмический вариант.
5. При подведении итогов урока обсуждается успешность выполнения заданий каждым учеником, разбираются типичные ошибки.
6. Домашнее задание всегда требует дифференцированного подхода: учитель выбирает объем задания и уровень его трудности в зависимости от выполненных на уроке задач и намеченных в календарном плане тем будущих уроков.

1. Сочинить два ритмических рисунка в размере ¾ (с затактом и без затакта) на 8 тактов, используя пройденные длительности и паузы, уметь их прохлопать со счетом вслух;
2. Петь с дирижированием по учебнику Баевой, Зебряк №№ 88, 89 и упражнения (в-ж на стр. 23).

 

Список литературы

1. Баева Н., Зебряк Т. Сольфеджио для 1-2 классов ДМШ. М.: Кифара, 2006.
2. Барабошкина А. Сольфеджио для 1 класса ДМШ. М.: Музыка, 1972.
3. Вахромеев В. Вопросы методики преподавания сольфеджио в ДМШ. М.: Музыка, 1966.
4. Давыдова Е. Методика преподавания музыкального диктанта. М., 1962.
5. Давыдова Е. Методика преподавания сольфеджио. М.: Музыка, 1986.
6. Джантасова Ж. Ритм от «А» до «Я». Тетрадь 2. Спб.: Композитор, 2014.
7. Долматов Н. Музыкальный диктант. М.: Музыка, 1972.
8. Калинина Г. Музыкальные занимательные диктанты. Младшие классы. М., Музыка, 2005.
9. Калинина Г. Сольфеджио. Рабочая тетрадь. 1 класс. М., 2005.
10. Калмыков Б., Фридкин Г. Сольфеджио. Ч. 1. Одноголосие. М.: Музыка, 2010.
11. Ладухин Н. 1000 примеров музыкального диктанта. М.: Музыка, 1981.
12. Металлиди Ж., Перцовская А. Музыкальный диктант для ДМШ. Л.: Музыка, 1980.
13. Русяева И. Одноголосные диктанты:1-4 кл. М.: Музыка, 1983, вып.1.
14. Фридкин Г. Музыкальные диктанты. М.: Музыка, 1965.

Материально-техническая база для реализации курса сольфеджио

Кабинет сольфеджио оснащен: фортепиано, музыкальный центр, доска, нотная литература (учебная и учебно-методическая), магнитофон, кассеты, компакт-диски (лицензионные).     

Опубликовано: 08.01.2025