Рабочая программа дополнительной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «Основы музыкального исполнительства» (сольное пение)

Автор: Анциферова Наталья Петровна

Организация: МБУ ДО «Юкталинская ДШИ»

Населенный пункт: Амурская область, п. Юктали

Пояснительная записка

Программа учебного предмета «Сольное пение» разработана на основе рекомендаций по организации образовательной и методической деятельности при реализации общеразвивающих программ в области искусств» , утвержденных приказом Министерством культуры РФ от 21.11.2013 №191-01-39/06 – ГИ, а  также с учетом многолетнего педагогического опыта в области музыкально – ритмического развития детей в детской школе искусств. Данная программа разработана на основе федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Музыкальный фольклор»  предмет «Народное сольное пение», на основе типовых программ М.И.Белоусенко «Постановка певческого голоса» Белгород 2006  Д. Огороднова «Музыкально – певческое воспитание детей», на основе программы «Эстрадное пение» Палашкиной Г.В., на основе «Программы по пению для ДШИ» сост. Сергеев Б. Спб. 2008г..

Предлагаемая программа ориентирована на изучение и практическое освоение навыков сольного пения учитывая индивидуальные способности учащегося.

Программа по данному предмету является частью комплекса предметов дополнительной общеразвивающей общеобразовательной программы в области музыкального искусства детей класса сольного пения и находится в непосредственной связи с такими предметами как: «Музыка и окружающий мир», «Занимательное сольфеджио», «Предмет по выбору» ( «Хоровое пение», «Вокальный ансамбль» ).

  

Цель:

• Развитие музыкально - творческих способностей учащегося на основе приобретённых им знаний, умений и навыков в области вокального искусства.
• Обучение навыкам сольного пения академического, эстрадного либо народного в зависимости от индивидуальных особенностей голоса, посредством уроков по сольному пению.
• Выявление наиболее способных учащихся и их дальнейшая подготовка к продолжению музыкального образования в профессиональных учебных заведениях среднего профессионального образования по профилю сольное пение народное, академическое, эстрадное в зависимости от индивидуальных особенностей голоса.

Задачи:

1.Научить учащегося  начальным навыкам  сольного  пения.

2.Развитие у обучающихся музыкальных способностей ( слуха, чувства ритма, музыкальной памяти). Повышение общей музыкальной культуры.

3. Создание условий для передачи знаний о разнообразных жанрах музыкального –искусства.

4. Научить элементарным навыкам актерского мастерства.

5. Развитие художественных способностей учащихся до уровня, необходимого для дальнейшего обучения в профессиональных образовательных учреждениях Профориентация.

6.Осознание учащимся личностной и гражданской позиции.

Методы:

Метод подбора музыкального материала, концентрический метод, фонетический       метод, фонопедический метод, метод мысленного пения, объяснительно–иллюстративный, метод сравнительного анализа. 

Срок реализации учебного предмета «Сольное пение»:

Программа рассчитана на три года обучения.

 

Содержание курса:

Ознакомление учащихся с вокальными навыками исполнения учитывая индивидуальные особенности голоса (академическая, народная или эстрадная манеры). Формирование правильного певческого звука. Работа над дыханием должна начинаться с выработки певческой установки, основной смысл которой заключается в том, чтобы при пении мышцы тела находились в свободно – активном состоянии. Стимулом для развития дыхания является дыхательная гимнастика, а так же вокальные упражнения,  развивающие длительность выдоха, умение правильно делать вдох.

В воспитании навыков красивого и выразительного пения особая роль отводится артикуляции и дикции. Стимулом для развития дикции являются специальные упражнения, скороговорки, чтение текста вслух, без спешки, тщательно выговаривая слова, а так же вокальные упражнения, развивающие звукообразующие органы: губы, язык, гортань, челюсти.

Важную задачу в вокальном воспитании учащегося представляет формирование тембра, характера окраски голоса. Тембр выявляется у учащегося в более позднем возрасте.

 

Общие положения.

На обучение по специальности  «Сольное пение» принимаются дети в возрасте 6-14 лет, которые уже имели вокальную практику, в хоре, детских вокальных ансамблях, обучались на музыкальных инструментах, так и те, кто не имел вокально–музыкальной практики. Будущие вокалисты должны иметь здоровый голосовой аппарат, и устойчивую психику. Также нормальное физическое развитие. При ознакомлении с данными поступающих на специальность «Сольное пение» необходимо определить наличие профессиональных качеств: певческого голоса, музыкально – вокального слуха, музыкальной памяти, чувства ритма, уровень общего развития, состояние психики, отсутствие речевых дефектов.

 Обычно зачисление производится в первый класс, но  учащийся может быть зачислен и в любой последующий класс, если его вокальные данные это позволяют и присутствуют знания по смежным дисциплинам.

Обучение ведется по трехлетнему курсу. Но программой предусматривается обучение в последующих классах, с целью профориентирования, и поступления в профессиональные учебные заведения. Так же возможно продолжение обучения для более полной творческой самореализации и социализации учащегося. Полезно введение обучения в  подготовительном классе, для шестилетних детей, а так же повторение программы в каком  - либо из классов, для тех, кто обладает слабыми вокальными данными, с целью продолжения коррекционной работы по развитию, слуха, интонации, чувства ритма, и других профессиональных качеств.

Перевод в следующий класс осуществляется по результатам экзамена по специальности, проводимого в конце года, помимо этого, учащиеся должны выступить на академическом концерте в конце первого полугодия.  При выставлении оценок учитываются программные требования по классам, а также учитывается текущая работа в классе. При выставлении оценок могут     учитываться выступления учащихся в открытых концертах и конкурсах.

 

Учебно–педагогические задачи

Обучение по специальности, осуществляется на основе:

1. Единства вокального, общего музыкального и художественного развития учащихся, повышение их культурного уровня.
2. Воспитание осознанного отношения к музыке и вокальному искусству.
3. Приобретения устойчивых вокальных навыков в сочетании с элементами исполнительского мастерства.
4. Освоения  разнообразного жанрового репертуара.

 

В процессе обучения у учащихся вырабатывается умение выбирать средства музыкальной выразительности, прививается навык публичных выступлений.

«В основе учебно–методической работы лежит система воспитания детского и подросткового голоса и слуха в благоприятной среде, способствующей правильному функционированию, развитию и сохранению здорового голосового аппарата учащихся.

Обучение по специальности осуществляется в тесном сочетании с занятиями по предметам историко – теоретического цикла, пением в хоре.

Наряду  с поющими и интонирующими детьми, которые довольно быстро осваивают учебный материла, есть дети, которые не поддаются никакой настройке, они фальшивят на уроках хора и сольфеджио, часто преподаватели хора считают таких детей, не способными, и не разрешают петь в коллективе, лишая ребенка возможности коллективного музицирования.

Причины фальшивого интонирования различны, и если они не носят органического характера, то развивать детей не только можно, но и нужно, тем самым, давая возможности ребенку более полно творчески реализовывать себя.

Воспитание голоса находится в тесной связи с воспитанием слуха. Следовательно, вокальное воспитание в детском возрасте способствует формированию не только голоса, но и общих музыкальных способностей, что отвечает целям и задачам  работы с отстающими детьми, в одном и том же классе могут оказаться дети с разными исходными вокальными данными, и педагогу нужно строить свои занятия с учетом индивидуальных музыкальных, вокальных, возрастных особенностей.

 

Некоторые особенности воспитания детского голоса.

Основные принципы вокального воспитания детей едины как в профессиональном  обучении пению, так и в системе музыкального образования в школе; как для взрослых певцов, так и для детей. Существует различие лишь в специфике воспитания детского голоса, с учетом возрастных  психологических и физиологических особенностей, кроме того, вокальное воспитание детей осуществляется на другом музыкальном материале.  Проблема развития и воспитания детского голоса всегда была актуальна, и исследованием этой проблемы занимались физиологи, педагоги, врачи. Объем детского голоса может достигать двух октав, при правильном его развитии, с другой стороны педагогами вокального искусства и учеными  предлагаются охранные нормы для детского голоса «ре», «ми» второй октавы. Большинство ученых пришли к выводу , что специальной схемы и методики развития для детского голоса нет, и важен индивидуальный подход с учетом всех особенностей , конкретно взятого ребенка.

Выдающийся деятель в области вокальной педагогики, доктор искусствоведения профессор В.А. Багадуров писал:  «История детской вокальной педагогики на протяжении ряда столетий с совершенной ясностью доказала, что специальных теорий постановки детского голоса нет, и никогда не существовало. Некоторые особенности работы с детскими голосами, обусловленные возрастом. Детской психикой, спецификой детского восприятия, разумеется, должны быть учитываемы, но это относится не к принципам воспитания голоса, а к педагогическим приемам обучения».

1. «У детей младшего школьного возраста сила голоса не велика, индивидуальные тембры почти не проявляются. Ограничен и диапазон голоса, редко выходящий за пределы октавы. Это обстоятельство привносит трудности в подборе репертуара. Голосовой аппарат в этом возрасте может работать как в грудном т, так и в фальцетном режиме. Однако с позиции охраны голоса целесообразно использовать фальцет и легкий микст. Этому типу голосообразования соответствует легкое, преимущественно головное звучание.
2. Голоса детей в возрасте 11 -13 лет становятся более сильными, несколько расширяется диапазон, ярче проявляются различия в тембровой краске. Этот возрастной период считается расцветом детского голоса. Основные вокальные навыки дети должны получит именно в этом возрасте, до наступления мутации. Здесь должна идти кропотливая работа над воспитанием культуры звука, развитием вокального слуха и музыкально – образного мышления.
3. Необходимо учитывать периоды ростовых сдвигов у детей и подростков. Это 6 -8 лет, 13 – 15 лет, когда часто могут проявляться состояния дефицита активного внимания, другие проявления нестабильности.
4. Следующий период развития детского голоса это - мутация. Возраст 13 – 16 лет, требует к себе более бережного отношения. Основной характер голоса не меняется, но, однако в голосе могут появиться хрипы, осиплость, в редких случаях полная потеря голоса на короткий срок. В конечной фазе мутации, у девочек появляется яркое звучание, увеличивается диапазон и гибкость голоса. Возросшие вокальные возможности нельзя переоценивать и работать нужно так же осторожно, без форсировки звука, не перегружая дыханием. Но все же в меру активное пение и эмоциональное.
5. Известна проблема мальчиков, в возрасте от 7-11 лет они активно поют и с увлечением занимаются пением, но в период от 12 -14 лет, начинается предмутационный период, а затем и период острой мутации, когда голос мальчика понижается на октаву. Занятия в этот период можно не прекращать. Однако ограничения и осторожность необходимы.
6. С 15 – 17 лет происходит стабилизация юношеского голоса, постепенно формируется тембр, будущего взрослого голоса.

 

Методические рекомендации к составлению  индивидуального учебного плана.

При составлении индивидуального учебного плана педагогом должны учитываться:

1. Исходные вокальные и физические данные учащегося, их состояние, изменения и перспективы развития.
2. В острый мутационный период следует воздержаться от занятий, хотя бы в течении трех месяцев, затем продолжить занятия в более щадящем режиме, учитывая особенности мутационного периода.
3. Не допускать форсированного звучания голоса. И избегать произведений, требующих твердой атаки звука, и очень энергичной подачи дыхания. Важно не перестараться с дыхательной опорой.
4. Учебные задачи формируются на основе принципа постепенности и последовательности.
5. Репертуар должен тщательно подбираться из произведений композиторов классиков и современников, а так же народных песен учитывая индивидуальные способности учащегося. Высокие требования нужно предъявлять и к литературному тексту.
6. При подборе произведений следует избегать слишком низкой или слишком высокой тесситуры. Не следует завышать репертуар по степени сложности.
7.  Концертный репертуар составляется только из произведений, пройденных с педагогом в классе.

Оценка выставляется ученику, с учетом успеваемости в учебном году, работы в классе и дома, дисциплины, восприятия замечаний педагога, участия в концертах.

      8. Нужно учитывать, что овладевая исполнительской специальностью, дети должны получать опыт публичных выступлений. Хорошо, если в классе присутствуют на уроках, дети, педагоги или родители. Стараться при  первой возможности, давать учащимся выходить петь на открытых площадках, школьных концертах, конкурсах. Есть дети, которые сильно волнуются и не могут публично выступать, для них нужно придумать иные формы показа работы. Это может быть коллективное музицирование, т.е. пение в малых ансамблевых формах или показ песни маме или бабушке, тому лицу, которому ребенок больше доверяет и с кем чувствует себя увереннее. Другая категория детей - это дети с неразвитым музыкальным слухом и слабыми вокальными данными. С такими детьми нужно обязательно заниматься коррекционной работой, давать репертуар, как можно проще, чтобы учащийся сосредоточил внимание на слуховых ощущениях. Требования к таким детям предъявляются более низкие в связи с тем, что овладение техническими возможностями голоса  идет медленно. Все силы уходят на интонацию и координацию голоса со слухом.

В заключении стоит сказать еще об одном. Пока еще приходится встречаться с мнением, что петь следует лишь тем, кто имеет ярко выраженные вокальные данные. Вместе с тем, как наука,  так и сама жизнь все больше убеждают нас в том, что определенная певческая развитость нужна любому человеку.

Дело в том, что правильное и достаточное певческое развитие способствует не только формированию эстетических качеств, но и физическому развитию человека, выработке выносливости его голосового аппарата. Более того, исходя мз опыта опытных врачей фониатров, в некоторых случаях только методиками вокальной педагогики удается вылечить некоторые заболевания голосового аппарата. Многие исследователи уже давно пришли к выводу, что правильное певческое воспитание и есть форма охраны голоса.

 

Условия реализации программы:

Данная программа будет реализована на базе МБУ ДО «Юкталинская ДШИ». Для занятий по сольному пению нужен специально оборудованный класс.

В классе должно быть удобно расположенное зеркало, для контроля учащимся постановки корпуса и контроля учащимся за своим артикуляционным аппаратом ..Наличие хорошо настроенного фортепиано. Магнитофон  c  СD и DVD либо компьютер ( ноутбук) с колонками.

Преподаватель, имеющий высшее или среднее специальное образование по специальности  «Сольное  пение».

Концертмейстер, имеющий  специальное образование по специальности «Фортепиано» ( можно и без).

 

 

Полный текст статьи см. в приложении.

 

1. file0.docx (90,3 КБ)

Опубликовано: 29.10.2024