Воспитательный потенциал изучения традиционных промыслов карачаевского народа во внеурочной деятельности

Автор: Узденова Джамиля Ансаровна

Организация: МБОУ Гимназия № 19

Населенный пункт: Карачаево-Черкесская Республика, г. Черкесск

Аннотация. Статья посвящена народному творчеству северокавказских народов, а именно, прикладному искусству -  части национальной культуры. Разнообразны виды прикладного искусства: валяние войлока, обработка шерсти, золотое шитье, художественная обработка металла, кожи, дерева, глины, камня; плетения. Доказывается, что обращение к традициям народного творчества Карачаево-Черкесии реализуется в области обучения созданию бытовых изделий, произведений искусства. Делается вывод, что обучение прикладного применения традиционных промыслов народов республики, в том числе и карачаевцев, на уроках родного языка и литературы и во внеурочной деятельности позволяет приобщить подрастающее поколение к достижениям местного прикладного искусства и выявить творческий потенциал обучающихся.

Ключевые слова: народное творчество, прикладное искусство, художественные ремесла, валяние войлока, золотое шитье, плетение, обработка металла, кожи, дерева, глины.

В народном творчестве проявляются духовные ценности, материальная культуры этносов - родной язык, верования, обряды и ремёсла. Прикладное искусство является символом духовного богатства и высокой культуры Северного Кавказа. Народы Карачаево-Черкесии объединяет общность исторического пути, разнообразные культурные и экономические связи, контакты, а также общие формы быта, материальной культуры.

Народное искусство имеет давние корни, многие же древние художественные ремесла получили в наши дни дальнейшее развитие. Незнание художественных традиций этноса ведет к краху народного искусства, незнание обычаев приводит к невежеству. Многие традиции стали забываться народом, не сыграв важной роли в обогащении декоративно-прикладного искусства карачаевцев и балкарцев (близкие этнокультурные традиции), в деле воспитания подрастающего поколения. При переселении этих народов было резко прервано развитие многих художественных промыслов.

Мы должны научить подрастающее поколение понимать и ценить народное искусство - многовековой опыт народа, чтобы не прервать нить художественных традиций. Внеурочная работа со школьниками – один из плодотворных видов познания национального народного искусства. В возрождении традиционных ремесел особое место занимает знакомство обучающихся с видами декоративно - прикладного искусства, технологией изготовления, реализация которых проходит на внеурочных занятиях [12]. На практических внеурочных занятиях ученики увлеченно постигают такие виды народных промыслов, как валяние войлока, обработка шерсти, золотое шитье, басонное плетение. Вместе с тем, обучающиеся получают теоретические знания по производству таких художественных промыслов, как керамика, резьба по дереву, камню, обработка кожи и металла, плетение циновок из травы - рогоз.

Но больше всего школьникам на внеурочных занятиях понравилась практическая работа по изготовлению изделий такого художественного ремесла, как валяние войлока, поэтому мы целенаправленно занялись технологией изготовления традиционных изделий, освоением секретов мастерства.

Обработка шерсти – изготовление вязаных и войлочных изделий. Валяние войлока - это один из древнейших видов ремесел [2]. Обучающие в ходе занятий познали, что войлок - это овечья шерсть, сваляная вручную. Брали в руки шерсть, подбирали цвета, создавали композицию.

Ребята получали сведения о том, что войлочные изделия имели в прошлом большое значение, им обшивали снаружи верх крепостной стены при обороне города, чтобы в нём застревали стрелы. Важной жизненной принадлежностью быта были войлочные ковры и элементы одежды. На занятиях показывались войлочные изделия, такие как головные уборы – шляпы с широкими полями и без них, бурка, стельки. Карачаевцы и балкарцы при изготовлении войлока, в основном, шерсть не красили, для получения желаемого сочетания цветов, смешивали шерсть естественных различных цветов. В итоге ученики делали вывод, что изделия из войлока отличаются природной теплотой и пластичностью.

Бурки -  важный элемент жизнедеятельности горцев, они не пропускали влагу, мороз. Бурку делали по росту владельца, подкладка из ткани доходила до середины изделия. Чаще были чёрные, для подарка знати – белые.

В валянии войлока традиционно используются два вида техники: сухое и мокрое. Техника осваивалась не сразу, но увлеченность двигала их к цели изготовить не просто изделие, но и то, чтобы оно имело функциональное значение и имело художественное исполнение. Изготовление у карачаевцев и балкарцев войлочных ковров (кийизы) - древнее искусство ковроделия, средство трудового воспитания девочек. Войлоки изготавливали однотонные, цветные, орнаментированные, бело-чёрные с редкой вставкой оранжевого цвета. Мотивом изделий являлись узоры: симметричные ромбы, треугольники, квадраты в контрастном сочетании, зигзаги, а также орнаментальные композиции. Стили изготовления войлока: мозаичный, ала (рябой) кийиз, аппликативный войлок, войлочный ковёр, войлок с вкатанным узором. Мелкие изделия из войлока: намазлык, накидки на сиденье табуретки и т.д.

Из войлока на занятиях внеурочной деятельности были изготовлены персонажи сказок, животных, после чего учащиеся ставили кукольные спектакли на карачаевском языке. Ко Дню матери были сделаны из войлока стилизованные брелоки для ключей. К Новому году дети обычно с большой увлечённостью изготавливают из войлока елочные игрушки. 

Изготовление вязаных изделий. Для вязания использовались шерсть и пух карачаевских пород овец и коз. У карачаевцев используется вязание на спицах или крючком (носки, шапочки, рукавицы, свитера, безрукавки, шали, жакеты, платки из козьего пуха и т.д.). Их украшают разными узорами, рисунками из пряжи.

Также детей на внеурочных занятиях заинтересовали и другие промыслы народного творчества: золотое шитье, басонное плетение, плетение из травы рогоз – девочек; керамика, художественная обработка дерева, кожи, металла – мальчиков. Мы в скором времени планируем приступить к освоению некоторых из этих видов народного творчества.

Так, золотошвейному искусство обучали девочек с ранних лет, издавна славившееся изяществом исполнения, богатством и оригинальностью орнаментальных композиций (преобладал растительный орнамент), совершенством техники. Первые письменные сведения об этом ремесле карачаевцев появляются уже в X н.э.

Золотом и серебром расшивали женскую одежду, кисеты, подушечки и перевязки для люлек, веера, колчаны для стрел, седла и иные предметы, которыми пользовались в повседневной жизни. Золотое шитье широко представлено как в национальном костюме, так и в предметах интерьера (панно, подушечки, футляры для ножниц) [1]. Характерной особенностью золотого шитья карачаевцев было удивительно гармоничное сочетание вышивки с элементами в украшении одежды: галунами, шнурами и изделиями из золотых и серебряных ниток – так называемое басонное плетение для украшения одежды, которое плели при помощи пальцев - требовалась быстрота движений и ловкость.

Тесьма, плетущаяся из ниток, особенно золотых, имела иногда вид сложной цепочки и использовалась тогда не для обшивания одежды, а в виде отдельного элемента: шнур для револьвера, шейное женское украшение, шнур для часов. Большой кистью из шелковых и золотых нитей украшается конец мужского башлыка. Таким же шнуром или золотыми и серебряными нитками оплетались часто кисти шёлкового платка (чилле джаулукъ) [2]. Вышивание шелковыми нитками развивалось.

Техника плетения зародилась еще в древности. Разнообразие растительности привело к тому, что в различных местностях выработались разные традиции техники плетения. Как ремесло, плетение стало видом крестьянского искусства, мастерства ручного труда.  Это и изгороди, корзины из хвороста; циновки и др. из болотной травы – рогоз [10].

О том, что карачаевцы тоже издревле занимались плетением, свидетельствуют археологические находки в Карт - Джурте, Учкулане и Хурзуке. Циновки украшали скромное жилище карачаевской семьи. Циновка заменяла многим ковер в убранстве стен жилища, кровати [5].   

Один из древнейших видов традиционных ремесел горцев - художественная обработка дерева. Карачаевцы создавали уникальные изделия из окружающих их лесного массива, который подвергался обработке. Мужчины изготавливали  сундук (кюбюр),крышка и боковые поверхности украшались орнаментом, столик (тепси), стул (шиндык), люльку (бешик), с резьбой и узором из дерева, деревянные игрушки, печатные блоки для ткачества и декоративные элементы, деревянную утварь:  корыта, тазы, кадушки для айрана, сливок, масла, блюда, подносы, ступки, ложки, большая чаша (чара табакъ),чаши (аякъ) для напитков, которые украшались геометрической резьбой, зооморфными мотивами (стилизованные турья и бараньи головы, изображение рогов). Резьба по дереву является искусством, которое передается от мастера к ученику и позволяет сохранить традиции в изготовлении этих изделий. 

Техника пропитки топленным маслом подчеркивала природную красоту породы древесины. Художественная обработка дерева - самый развитый вид народного декоративного искусства [6].

Производство керамики -   традиционное ремесло северокавказских народов, оно также является одним из народных промыслов у карачаевцев. Представители народа создавали красочные глиняные изделия, такие как горшки, чашки, вазы и статуэтки. Первые сосуды из глины создавали вручную, без гончарного круга - это была грубая лепная посуда. Кроме бытового применения, керамика и глина использовались в декоре жилища. Глиняная посуда и чернолощёная керамика были популярны, так как имели ряд полезных свойств: пища не подгорала, продукты долгое время сохранялись свежими [4].

Художественная обработка кожи - шкур животных. Из кожи делали: одежду и обувь, посуду, футляры, сумки, кошельки, бурдюки, а также изготавливались седла коней и сбруи [7]. Кожаные изделия украшались теснением и аппликацией.

Культура художественной обработки металла народов Северного Кавказа выражалась в мастерстве кузнечного дела: изготовление холодного и огнестрельного оружия, уздечки, стремян для лошадей, тавро, сельскохозяйственных орудий, предметов обихода: шумовки, половников, щипцов для очага (кысхач), надочажной цепи, шампуров, утюгов, ножей и ножниц. Женский пояс (кямар) и мужской (белибау) - основные украшения национального костюма.

Как видно из перечисленных промыслов, карачаевцы сохраняют и передают свои традиции, национальную культуру, умения и технику мастерства. На народных промыслах прослеживается развитие формы, цвета, орнамента, узора. Умельцы не только создают уникальные и красивые изделия, но и развивают духовные и физические способности, а также создают рабочие места для работников и способствуют функционированию местной экономики. Для карачаевского народа народные промыслы являются важным элементом культурного наследия и продолжают быть востребованными и ценными как внутри страны, так и за ее пределами.  

Декоративно-прикладное искусство и народные промыслы – важное составляющее трудового, нравственного и эстетического воспитания подрастающего поколения на принципах общекультурной цельности, доброты и красоты.    

Литература

1. Газарян С. Прекрасное своими руками: Народные художественные ремесла. - М.: Дет. лит., 1979.
2. Кузнецов А. Я. Народное искусство карачаевцев и балкарцев. – Нальчик, 1982.
3. Лапугова Э.В. Живая связь времен. -  https://search.app/37LBZ1GmrdwNxaidA -Режим доступа: 29.11.2024.
4. Мастера и шедевры: В 3 т. / Игорь Долгополов. – М.: Изобразительное искусство, 1986.
5. Миринаускас К. К. Изготовление плетенных изделий. – М.: Сельхозгиз, 1952.
6. Никулин Ф. М., Бочаров В. С., Железнов В. П., М.:  Изд. Лесная промышленность, 1982.
7. Пушкина В. Кожа. Практическое руководство. – М, 2003.
8. Полевой В. М. Популярная художественная энциклопедия. – М.: Советская энциклопедия, 1986.
9.  Студенецкая Е.Н. Одежда народов Северного Кавказа XVIII-XX вв. - М.: Наука, 1989.
10. Студенецкая Е.Н Циновки народов Кавказа. Б.м., 1978.
11. Трубникова Л.А. Красота ремесла и творчества. – Ростов н/Д: Феникс, 2000.
12. Шпикалова Т. Я. (1930-2017). Развитие детского творчества средствами декоративно-прикладного искусства: М.: [б. и.], 1965.
13. Чекалов А.К. Основы понимания декоративно-прикладного искусства – М.: Изд-во Акад. художеств СССР, 1962.