Проявление и развитие способностей одарённых детей в художественно-эстетическом обучении

Автор: Макарова Наталья Леонидовна

Организация: МКОУ ООШ

Населенный пункт: Кировская область, п. Томызь

Развитие общей и художественной одаренности у детей и подростков с учетом особенностей структуры личности до сих пор является актуальной темой, поэтому и в настоящее время одной из приоритетных задач является создание условий, обеспечивающих выявление, поддержку, развитие и сопровождение одаренных детей и подростков через реализацию их потенциальных возможностей.

Из всех видов одаренности больше всего изучена художественная одаренность, так как художественные способности раньше других обнаруживают себя. Для развития творческих способностей художественно- одаренных детей важно, чтобы у них было достаточно представлений об окружающем, чтобы они могли отобрать наиболее интересные темы и осуществить свой замысел в рисунке. Развитие творческих способностей не может быть одинаковым у всех детей в силу их индивидуальных особенностей, но педагог умелым руководством должен дать каждому ребенку возможность активно, самостоятельно проявить и испытать радость творческого труда. Художественно одаренные дети отличаются от других детей творческим видением мира, у них непонятный для обывателя взгляд на явления, правила, вещи. Занятия по изобразительной деятельности представляют широкие возможности для изучения особенностей таких детей. Реальным результатом занятий являются детские работы, которые при внимательном качественном анализе способны рассказать о многих проявлениях индивидуальности ребенка. Анализ рисунков помогает выявить и такие особенности детей, когда сочетаются смелость замысла и примитивность в его решении. Работы, выполненные по собственному замыслу, раскрывают их интересы и склонности.

Специфика занятий продуктивными видами деятельности благоприятствует осуществлению индивидуального подхода к каждому ребенку, что способствует развитию у них не только художественных способностей, но и внимания, наблюдательности, настойчивости и воли. Формирование этих качеств является существенным условием для подготовки ребенка к обучению в школе и полноценного развития личности.

Природным задатком художественных способностей, с точки зрения И. П. Павло­ва, является художественный тип нервной де­ятельности. Типология И.П.Павлова была подтверждена последующими исследовани­ями. В художественном типе исследователи выделяют одни и те же особенности: яркость, конкретность восприятия, острую впечатли­тельность, богатое воображение, чувство об­разного слова, образное мышление и образ­ную память.

Известный голландский ученый, исследо­ватель проблемы таланта доктор Г. Ревеч в своей книге «Талант и гений» пробует опре­делить черты художественно-одаренной лич­ности. Он исходит из трех разных ступеней талантливости и создает классификацию, в которой пытается кратко разъяснить этот сложный вопрос.

Степень талантливости

С ПРЕДПОСЫЛКАМИ: способность, вживаться в природу, чувство гармонии и пропорций, техническое умение, правильный выбор средств выражения.

ТАЛАНТЛИВЫЙ: богатство переживаний, фантазия художника, оригинальность изображения, стремление к лучшему (оптимуму), постоянное развитие и обогаще­ние средств выражения.

ГЕНИАЛЬНЫЙ: постоянно растущая не­зависимость творческой деятельности, не­поколебимая вера в собственное призва­ние, создание собственного духовного мира, стремление к совершенству.

Многовековая практика подготовки ху­дожников показывает, что без соответ­ствующих природных данных и способно­стей не только трудно, но и невозможно подготовить настоящих творческих худож­ников.

Если учащийся художественной шко­лы или института не обладает соответ­ствующими данными, то никакая муд­рость учителя не поможет подготовить из него значительного художника. Вот по­чему П. П. Чистяков, имея ввиду специ­альное художественное образование, го­ворил: «Во всяком случае, и в школах и в Академии нужно установить право неспо­собных исключать по общему приговору».

На первый взгляд, такое категорическое требование может показаться слишком жестким и непедагогичным. Нередко пре­подаватели художественных школ и вузов избегают таких решительных мер, якобы руководствуясь «педагогическим оптимиз­мом», верой в большие возможности уча­щихся, в силу и могущество обучения и воспитания. Они считают, что при добро­совестном отношении учащихся к своему делу и правильной методике обучения и воспитания можно добиться необходимых результатов в подготовке квалифициро­ванных художников. Исходя из стремле­ния помочь учащимся, они фактически причиняют им огромный вред. Заставляют их тратить огромные усилия для овладения та­кой деятельностью, для которой у них нет не­обходимых данных, в то время как в других ви­дах деятельности они могли бы достигнуть ус­пехов.

Практика показывает, что под влиянием обу­чения и воспитания природные задатки могут в какой-то степени развиваться вместе с форми­рованием и развитием на их основе соответ­ствующих способностей. Но если таких задат­ков нет, то никакие упражнения, никакая под­готовка не могут их вызвать к жизни.

Детская наивная форма изображения неред­ко приводит в восхищение взрослых, подобно тому, как мы восхищаемся речью трех, четырех­летнего ребенка.

Если воспитатели только восхищаются, не вмешиваясь в дела ребенка, то детская непос­редственность в рисунках вскоре превраща­ется в графическую безграмотность, которая начинает не удовлетворять и самого развива­ющегося ребенка. Стремление подольше за­держать ребенка на стадии непосредственно­го, детски наивного изображения приводит к инфантилизму.

В противовес этой теории в целях быстрей­шего формирования способностей была выдви­нута теория активного воспитательного воздей­ствия. Правильная в своей основе, эта теория нередко приводила к переоценке сил и возмож­ностей ребенка, к недоучету его уровня разви­тия, к подчеркиванию всесилия воспитания и обучения. Появились высказывания о том, что не только можно, но и нужно систематически учить ребенка реалистическому рисунку, и не только в дошкольном, но и в преддошкольном возрасте. Иногда утверждают, что после тако­го изучения форм предметов ребенок-дошколь­ник значительно обогащает свой рисунок де­талями, его изображение становится все более и более реалистическими, а это якобы свиде­тельствует о богатейших возможностях разви­вающейся личности.

Такое игнорирование процессов естествен­ного развития приводит к преждевременному взрослению ребенка. Принято считать, что чем раньше ребенок начнет обучаться тому или ному делу, тем больших результатов он может достигнуть в данной области.

Не всякому делу можно учить ребенка с мо­мента рождения. Нужно учитывать закономерности его физиологического и психического развития. «Насилие» над природой ребенка, с совершаемое якобы в интересах ребенка, не только не принесет пользу, а как раз наоборот, может убить живой непосредственный интерес к рисованию.

Задача психологических и педагогичес­ких исследований заключается не в том, чтобы показать возможность обучения тому или иному делу ребенка в самом раннем возрасте, а в том, чтобы найти такой период в формировании естественных сил и природных задатков, когда условия для развития той или иной способности будут наиболее результативными.

В психологической литературе издавна существует взгляд, согласно которому спо­собности к изобразительной деятельности проявляются будто бы значительно позднее некоторых других способностей (в частно­сти, музыкальных) - в среднем возрасте око­ло 14 лет. То, что все дети любят рисовать, не вызывает сомнения, но в то же время было бы неправильно утверждать, что все дети рисуют одинаково. Такое утверждение сви­детельствует только о том, что мы еще не научились дифференцировать детские ри­сунки и не знаем надежных критериев при оценке способностей к рисованию.

Но, тем не менее, психолог В. И. Кириен­ко пытается выделить некоторые из тех при­знаков, по которым можно довольно рано распознать художественный талант. Это:

-передача сходства изображения с изоб­ражаемым предметом (не может быть един­ственным критерием талантливости потому, что понятие сходства довольно неопреде­ленные);

-ярко выраженная эмоциональность, разнообразие и богатство чувств;

-страстная любовь и большое тяготение к изобразительной деятельности;

-благоприятная творческая среда, систе­матическая и осторожная педагогическая поддержка.

Художественная талантливость есть ре­зультат высокого развития целого ряда спо­собностей, формирующихся на основе оп­ределенных данных в сочетании с другими чертами личности, складывающихся под влиянием воспитательных воздействий в благоприятных жизненных условиях.

Изучение способностей восприятия для целей изображения приводит к выводу о том, что в изобразительном искусстве спо­собность ЦЕЛОСТНОГО, или СИНТЕТИ­ЧЕСКОГО, ВИДЕНИЯ является одним из важнейших компонентов художественной талантливости. Художники-педагоги назы­вают такую способность ХУДОЖЕСТВЕН­НЫМ ВИДЕНИЕМ.

Методическая записка «Обучение в под­готовительных группах Московского акаде­мического художественного лицея» по-сво­ему определяет эффективный путь подготов­ки детей и выявления художественных спо­собностей по средствам развития ХУДОЖЕ­СТВЕННОГО ВИДЕНИЯ, которое представ­ляет собой довольно сложную субстанцию. Обучение ХУДОЖЕСТВЕННОМУ ВИДЕ­НИЮ составляет стержень программы под­готовительного отделения. ХУДОЖЕСТВЕН­НОЕ ВИДЕНИЕ включает в себя:

-тонкое восприятие оттенков цвета и тона;

-развитое чувство пропорций и их зри­тельных изменений в пространстве;

-чувство системы цветовых отношений;

-эмоциональное восприятие увиденного;

-развитую зрительную память.

Параллельно необходимо развивать дру­гие важные качества - богатую фантазию и тонкое чувство окружающего мира, трудо­любие и любовь к искусству. Без любви и трудолюбия невозможно научиться ХУДО­ЖЕСТВЕННОМУ ВИДЕНИЮ.

Другой составляющей частью эффектив­ности проявления способностей является продуманная МЕТОДИКА, сложившаяся на протяжении существования средней худо­жественной школы, а затем лицея, который ставит своей задачей не только выявление и развитие художественных способностей ре­бенка, но и получение способными детьми в будущем профессионального художествен­ного образования.

Основные подходы к организации педа­гогической поддержки одаренных детей в сфере художественного образования бази­руются на понимании того, что плодотвор­ная работа с одаренными детьми может про­ходить в условиях развития творческих способностей ВСЕХ детей. Это необходимо не только для создания высокой планки развития, ной для определения микроклимата, благопри­ятствующего развитию одаренности. Осуще­ствление задач творческого развития учащих­ся возможно лишь в условиях реализации под­линной ИНДИВИДУАЛИЗАЦИИ процесса обучения. Современная художественная педа­гогика опирается на фундаментальную отече­ственную концепцию образования, основан­ную на принципах, где в качестве ведущих вы­ступают: принцип целостности и универсально­сти образования, принцип воспитания личнос­ти, принцип реализации личности и принцип напряженности умственных и духовных усилий.

Это, прежде всего, - создание максималь­ных условий для проявления и становления творческих возможностей учащихся, что под­разумевает, в первую очередь, снятие ограни­чений, барьеров, прямо подавляющих творчес­кий рост детей. Поэтому обязательным момен­том является требование гибкости в организа­ции художественной деятельности, допускаю­щей изменения в темпе, объеме, предметном содержании учебной программы, поскольку равно высокие требования отбивают желание учиться у одних, а заниженные требования тор­мозят развитие других.

Еще одно направление - свобода в выборе самого профиля обучения по способностям самой личности, необходимость включения ученика в творческий процесс, без которого творческие способности не развиваются.

В заключение необходимо напомнить, что работа с одаренными детьми выступает одним из вариантов конкретной реализации права личности на индивидуальность. Это сложный и никогда не прекращающийся процесс. Он требует от воспитателей личностного роста, хороших, постоянно обновляемых знаний в области психологии одаренных и их обучения, а также тесного сотрудничества с психологами, другими учителями, администрацией и обязательно с родителями одаренных. Он требует постоянного роста мастерства, педагогической гибкости, умения отказаться от того, что еще сегодня казалось творческой находкой и сильной стороной.

В наше время с особой остротой стоит задача духовного возрождения общества, поэтому в современной школе эстетическое, художественное воспитание должно стать приоритетным направлением развития личности человека.

К сожалению, еще очень мало сделано для детей, превосходящих свою возрастную норму в различных отношениях. Между тем, именно высоко одаренные люди способны внести свой наибольший вклад в развитие общества.

Список литературы:

1. Савенков А.И. Детская одарённость: развитие средствами искусства.

Опубликовано: 03.05.2017