Роль концертмейстера в формировании вокальной культуры учащихся

Автор: Озолина Яна Арвидовна

Организация: ГБОУ Лицей № 384

Населенный пункт: г. Санкт-Петербург

Хоровое искусство является одним из древнейших, которое объединяет поющих людей, воспитывает их вкус и душу. Пение в коллективе не только формирует музыкальные способности, интуицию и мировоззрение, но и создаёт незаменимый фундамент музыкального развития подрастающего поколения.

Цель данной работы: представить собственный опыт работы с хоровым коллективом. 

Работа концертмейстера с детским хором имеет свои особенности. Он главный помощник руководителю. Он помогает в разучивании нового материала, а также помогает солистам и группам хора разучивать партии в процессе работы над произведением.  Особенности учебного процесса в школе таковы, что отдельные занятия концертмейстер проводит с хоровыми коллективами без дирижёра, поэтому форма работы на уроке будет иной. Выполняя функции хормейстера, концертмейстер должен знать и учитывать такие моменты, как степень знания хористами музыкального произведения, особенности дыхания, интонационные сложности данного произведения. Работа с младшим хором будет отличаться от работы с детьми среднего и старшего возраста. Здесь потребуется решение воспитательных задач, развитие музыкального вкуса учащихся, знакомство с лучшими образцами классической и современной музыки.

Концертмейстерская деятельность требует от пианиста, помимо фортепианной подготовки и аккомпаниаторского опыта, ряда специфических   знаний и навыков.  Именно концертмейстер помогает дирижёру в распевании участников хора, предлагая различные виды упражнений. Подчеркну, что не только от дирижёра, но и от профессионализма концертмейстера зависит правильность выбора упражнений для распевания хора. Он должен уметь показать хоровую партитуру на фортепиано, уметь задать хору тон, понимать такие приёмы как цепное дыхание.

Также функции концертмейстера носят в значительной мере педагогический характер. Общий характер и динамику произведения ученики могут понять только из игры концертмейстера. Концертмейстер первый доносит до учащихся не только содержание произведения, но и даёт его подробнейший анализ. А для этого необходимо знать историю музыки, биографию композитора, т.е. обладать профессиональным интеллектом.

На занятиях хора концертмейстеру (на этапах разучивания репертуара) иногда нужно показать звучание отдельных фрагментов музыки, проигрывая все или отдельные голоса хоровой партитуры. Здесь не обойтись без навыков беглого чтения хоровой партитуры с листа, а также без умения совместить хоровую партитуру с аккомпанементом в исполняемом произведении.

При чтении с листа важно быстро понять художественный смысл произведения, уловить самое характерное в его содержании. Нужно хорошо ориентироваться в форме, гармонической и метроритмической структуре сочинения, уметь отделить главное от второстепенного в любом материале.

Аккомпанемент с листа в какой-то степени ещё более сложное явление, чем читка с листа сольных фортепианных произведений. Перед концертмейстером возникают задачи чисто ансамблевого характера, пианист должен поддержать солиста, составить с ним целостный ансамбль. За несколько минут концертмейстер должен мысленно представить себе форму произведения, его стиль, динамику, нюансировку, темп, звучание в целом, подобрать удобную аппликатуру и, затем начать исполнение произведения.

В хоровом классе часто концертмейстеру приходиться транспонировать для более удобного исполнения произведения учащимися. Нужно учитывать диапазон, в котором детям будет удобно работать над произведением, а также исполнять произведение в концертном варианте.

Очень важно понимать дирижёрские жесты и намерения. Для этого концертмейстеру необходимо ознакомиться с основными приёмами дирижирования, с понятиями «ауфтакта», «точки», «снятие звука», а также знать, какими жестами изображаются штрихи и оттенки. При длительном взаимодействии с дирижёром, концертмейстер должен научиться понимать его с полуслова. Только в этом случае это будет хороший творческий союз.

Иногда концертмейстеру приходиться подбирать мелодию песни. Поэтому он должен обладать хорошим музыкальным слухом. А также уметь играть по аккордовой цифровке. Поэтому он должен обладать гармоническим слухом.

В концертных выступлениях очень важно зрительное и слуховое внимание концертмейстера. Он должен проследить не только за дирижёром, но и за учащимися хора, поддержать их и помочь справиться с волнением.

Педагогическое взаимодействие – процесс, происходящий между педагогом и воспитанником во время обучения и образовательной работы, нацеленный на формирование личности ребёнка.

Взаимодействие концертмейстера с учащимися проявляется в вокально-хоровой работе. Это освоение концертмейстером певческих знаний и умений. Учащиеся должны понимать значимость концертмейстера при разучивании произведения, когда концертмейстер самостоятельно проучивает с учащимися отдельные части произведения. Являясь помощником руководителя, концертмейстер не только учит с хором партии, но и помогает учащимся усваивать указания преподавателя. При таком взаимодействии у учащихся появляется интерес и творческий подход к работе. Умение слушать и играть в едином ансамбле – самая важная деталь профессионального мастерства. Во время концертных выступлений хорового коллектива концертмейстер создаёт необходимое творческое состояние, передаёт коллективу эмоциональное состояние.

Взаимодействие концертмейстера с учащимися хора носит и воспитательный характер. Сотрудничая с детьми разных классов, концертмейстер учитывает особенности того или иного возраста, при необходимости тактично делая замечания или разряжая создавшееся напряжение, возникающее при взаимодействии с учащимися подросткового возраста. На занятиях с ребятами используются такие методы работы как яркий профессиональный показ, содержательный и увлекательный рассказ о композиторе, образе и стиле сочинения, общая оценка и анализ исполненного произведения.

Для осуществления успешной образовательной деятельности необходима общность педагогических и творческих взглядов, которая выражается в единстве требований к учащимся в процессе обучения.

Из всего вышесказанного следует, что концертмейстер совмещает чисто профессиональные исполнительские качества со знаниями в области педагогики и психологии.

Заключение

Проанализировав работу концертмейстера, можно сделать вывод, что результативная, творческая работа возможна лишь при хорошем взаимодействии концертмейстера не только с хормейстером, но и с детьми.

Ежедневная совместная работа требует постоянного тесного сотрудничества. Это касается изучения нового репертуара на занятиях, воспитательная деятельность концертмейстера, насыщенная конкурсная и концертная де6ятельность.

При взаимопонимании, доверии, и поддержки создаются интересные проекты и творческий подход в образовательном процессе.

 

 

Список литературы:

1. Котова Н.Г. Особенности взаимодействия концертмейстера, преподавателя и учащихся на уроках сольного пения и хора. Детская школа искусств г. Новосибирск
2.  Крючков Н. А. Искусство аккомпанемента как предмет обучения : учебное пособие  С-П.: Планета Музыки  2017   
3. Цыганкова С.В. МБУДО ДШИ №2 П.И. Чайковского г. Брянск Сотворчество руководителя и концертмейстера в хоровом классе музыкальной школы.

Опубликовано: 25.02.2024