Развитие творческих способностей через театральное искусство

Автор: Мусина Эльвира Гаделхановна

Организация: МБОУДО «ЦДТТ Биктырыш»

Населенный пункт: Республика Башкортостан, г. Уфа

Театр традиционно воспринимается как храм искусства, где соединяются усилия актеров, режиссера, художников, музыкантов, мастеров костюма и света, а также усилия зрителей. Театр как школа общения, как школа жизни необходим для воспитания нового поколения, так как в процессе театрального действия происходит не только коллективное восприятие искусства, но и коллективное сопереживание, сочувствие, развивается именно та сфера духовного общения, которая сколь необходима, столь и сложна.

У детей любого возраста возникает потребность в проигрывании, «проживании» социальных ролей. Дети в процессе театральных занятий оказываются в различных жизненных ситуациях, действуют от лица разных персонажей и в результате этого получают неоценимый жизненный опыт, тренируют и развивают способности к общению. А это является очень важным моментом в нашем современном мире.

Я считаю, что развивать творческие способности можно через приобщение детей к искусству театра - искусству перевоплощения и переживания. Это основывается на принципах реалистического театра школы переживания К.С.Станиславского, на воплощении творческой свободы личности, где «публичность» становится возможностью самовыражения, получения новых знаний,  отличных от тех, что даются обществом, школой, родителями. Она способствует духовному и физическому развитию детей, дает возможность определиться в профессиональном плане и получить представление о своей будущей профессии, попробовав себя в новом деле. Это является актуальным в наше время.

Полученные знания позволят воспитанникам преодолеть психологическую инертность, позволят развить их творческую активность, способность сравнивать, анализировать, планировать, ставить внутренние цели, стремиться к ним.

Методику театральной работы с детьми можно сравнить с постепенностью роста зерна. Игровой, энергетически затратной, веселой постепенностью роста. Основные качества, которые необходимо развивать у детей, выходящих на сцену, - это внимание, свобода и воображение. Они понадобятся им в любой сфере деятельности, особенно в учебе. Театральные занятия помогут развивать эти качества, сделать их привычными. Основа будущего спектакля – подлинно действующий на сцене ребенок. Не «показывающий», не «кривляющийся», а подлинно действующий и есть подлинно внимательный.

Театрально-игровая деятельность как синтетический вид деятельности объединяет деятельность художественно-речевую (сочинение текста, его передачу, отработку дикции и т.д.), изобразительную (оформление костюмов, декораций, кукол и т.д.), музыкальную (исполнение песен, танцев, игра на музыкальных инструментах и т.д.) и игровую.

 

Главной целью своей работы я считаю формирование творчески развитой личности. Этого можно достигнуть, решив следующие задачи:

Обучающие:

  1. Знакомить с театральным искусством, актерским мастерством, основами сценической речи и движения.
  2. Научить сознательному отношению к своей речи, к своим движениям.
  3. Сформировать начальные навыки актерского мастерства.
  4. Научить расслабляться, раскрепощаться и перевоплощаться.
  5. Научить работать с дополнительным материалом по подготовке научно-исследовательских работ.
  6. Научить работать над текстом, презентацией, выступлениями на публике.

Развивающие:

  1. Используя физические и образно-игровые упражнения, гармонично развивать ребенка.
  2. Развивать воображение, логическое мышление, выразительную речь, творческие и артистические способности детей.
  3. Развивать внимательность и наблюдательность через упражнения и этюды.
  4. Формировать навыки сбора материала, работы над текстом, проведения исследований и опросов.
  5. Развивать общие двигательные навыки: точность движений, правильное распределение мышечных усилий, пластику, гибкость.

Воспитательные:

  1. Побуждать интерес к театральному искусству, актерской профессии.
  2. Воспитывать у детей нравственные качества по отношению к окружающим (уважение друг к другу, взаимопомощь, умение слушать друг друга и анализировать выступления других, воспитывать в детях театрального зрителя).
  3. Акцентировать внимание детей на культуре поведения и общения, грамотной речи.
  4. Воспитывать и развивать художественный вкус и уважение к литературе.

Основные принципы, на которые я опираюсь в своей работе:

  1. Принцип эвристичности – наличие образовательной среды, которая стимулирует развитие творческих способностей детей.
  2. Принцип доступности - обучение и воспитание строится с учетом возрастных и индивидуальных  возможностей детей, без интеллектуальных, физических и моральных перегрузок.
  3. Учет психолого-физиологических особенностей возраста детей.
  4. Взаимодействие в развитии и воспитании ребенка: Семья-школа-объединение.
  5. Принцип систематичности и последовательности - от простого к сложному, логический переход от одной темы к другой, от элементарного фантазирования к созданию образа.
  6. Сочетание индивидуальной творческой деятельности и совместного коллективного труда.
  7. Содействие в дальнейшем самоопределении ребенка в будущей профессии, в воспитании будущего гражданина Республики Башкортостан, гражданина России.
  8. Принцип наглядности – использование наглядных пособий, видеопрезентаций, иллюстраций.
  9.  Принцип успеха - каждый ребенок должен чувствовать успех в какой-либо сфере деятельности. Это ведет к формированию позитивной «Я-концепции» и признанию себя как уникальной составляющей окружающего мира.

Я знакомлю детей с различными видами театрального искусства: кукольный театр, настольный и теневой театр,  литературно-музыкальные композиции, драматизация сказок и пьес. Для того чтобы ребенок проявил творчество, необходимо обогатить его жизненный опыт яркими художественными впечатлениями, дать необходимые знания и умения. Причем, я заметила, что каждая группа развивается индивидуально, идёт в сторону того или иного вида театрального искусства. Например, группа с активными мальчиками склонилась к тому, что они хотели бы понять цирковое искусство и показать цирковое шоу. Поддержав их идею, я помогла организовать и показать цирковое представление «Цирк, цирк, цирк». Другой группе интересны были именно драматические серьёзные постановки. Мы подготовили с ними и представили на суд зрителя литературно-музыкальную композицию «По дорогам войны». С большим успехом выступили на городском конкурсе. Также мы с детьми, не найдя нам нужного произведения для постановки на сцене, сами сочиняем и создаем то, что нам хотелось. Так, родилась пьеса «Мы – за творчество!». Основная идея этой пьесе в том, что без творчества человек жить не может.

 Самое главное найти те точки соприкосновения, которые позволят открыть что-то новое для себя, увидеть то, чего раньше не замечал или не доставало времени заняться этим. Нужно раскрывать тот творческий потенциал детей, который заложен в детях где-то глубоко, и вытаскивать его наружу. И это, прежде всего, является задачей педагога дополнительного образования, такая возможность есть именно на занятиях объединений УДО. Этим я стараюсь привлекать детей на занятия в театральной студии и доставлять им радость, радость от творчества!

            Список литературы:

1.         Решетова Е.Е. Методика развития профессиональной компетентности педагогов дополнительного образования: Методический сборник. – Н.Новгород, 2014.

2.         Агапова И.А., Давыдова М.А. Театральные постановки в средней школе. Пьесы. – Волгоград, 2009.

3.         Праздничный калейдоскоп. КВН, театрализованные шоу, игры/ авт.-сост. Е.В.Шаталова. – Волгоград, 2008.

4.         Пусть будет праздник! Игры, викторины, развлекательные программы / авт.-сост. Е.С.Прокофьева, Л.Н.Игнатьева, А.С.Левина. – Волгоград, 2008.

5.         Белая А.Е., Мирясова В.И. Пальчиковые игры для развития речи школьников. - М., 2007.

6.         Копцева Т.А., Гросул Н.В. Программы дополнительного художественного образования детей.- М., 2006.

7.         Брызгалова А.Н., Калиновская М.А., Туфкрео Р.А. Театрально-игровая деятельность дошкольников. – Минск, 2006.

8.         Антипина А.Е. Театрализованная деятельность в детском саду. – М., 2006.

9.         Иванова О.В. Театрализованные праздники для дошколят и младших школьников. – Ростов-на-Дону, 2004.

10.       Театр, где играют дети // Под ред. А.Б.Никитиной.- М., 2001.

11.       Кулагина И.Е. Художественное движение. Метод Л.Н.Алексеевой: Пособие для преподавателей общеобразовательных школ и учреждений дополнительного образования. В 2 ч.- М., 1999,2002.

12.       Лебедев О.Е., Катукова М.В. Дополнительное образование детей.- М., 2000.

13.       Кисилева Н.В., Фролов В.А. Основы системы Станиславского. - М., 2000.

14.       Ершов П.М. Технология актерского мастерства.- М., 1992.

15.     Ершова А.П. Уроки театра на уроках в школе. // Театральное обучение школьников I – XI кл. Программа, методические рекомендации, сборник упражнений.- М., 1990.

16.       Петров В.А. Развитие творческого потенциала личности в условиях театральной самодеятельности. - М., 1988.

17.       Немеровский А.Б. Пластическая выразительность актера.- М., 1987.

18.       Голубовский Б.Г. Пластика в искусстве актера.- М., 1986.

19.       Чехов М.А. Литературное наследие. Об искусстве актера.- М., 1986.

20.       Кох И.Э. Основы сценического движения.- М., 1976.

Опубликовано: 29.11.2016